《2001：太空奥德赛》（《2001：A Space Odyssey》）（英）A.C.克拉克（A.C.Clarke）
有史以来最好的硬科幻作品，同时也是最好的科幻作品。
这是一部壮观的史诗般的科幻作品，场面宏大，气势雄伟，展现出人类的过去、现在以及可能的未来。迄今为止，还无法找到另外一部科幻作品，能在如此庞大的时空尺度上，以如此严肃而又可信的方式，来思考人类的发展轨迹和命运——从蛮荒到文明，从诞生到归宿。
这部作品首先是以电影的形式展现给观众的，由著名导演斯坦利·库布里克执导，构思则源于克拉克的两部小说。电影获当年度奥斯卡奖，同名小说与电影同步面世。
克拉克的作品向以准确的科技描写、出色的科学预见、海明威式的硬汉笔法和东方式的神秘情调以及善于运用哲学的方式进行思考而著称。而作家在作品中所要探讨的主题，往往是人类在宇宙中所处位置这一重要问题。
《一九八四》（《Nineteen Eighty－Four》）（英）乔治·奥威尔（George Orwell）
有史以来最好的软科幻作品，在纯文学界也倍受推崇。
这部以年份命名的作品动笔于1948年，因而题目只是写作时间的简单倒置，并无额外含意。可当1984年真正来临之际，各国相关机构开会研讨，才发现书中130余项预言，有110多个均以实现。
当然，准确的预言决不是作家写作此书的初衷，奥威尔原本的目的，更可能是要对缺乏人性的社会予以警世。通过一个小人物的视角，铺张开未来（1948年的未来）全球三国鼎立的争端时代；但国与国之间的矛盾却不是他的叙述重点，作家真正要写的是：在高压暴政下生存与挣扎的小人物，依旧谨小慎微地追求着他们那少得可怜的基本感情——但即便如此，也为统治者所不允许！回首苏联肃反，美国麦卡锡时代，以及中国“文革”，让人不能不掩卷深思。
创作此书之前作家曾阅尽人间冷暖，深感极权与专制对于人类文明的危害。而对高压状态下的人性缺失，作家更是做了深入脊髓的描摹。
当然，早于此作的反乌托邦作品还有两部：《我们》（（苏）扎米亚金）和《美丽新世界》（（英）奥尔都斯·赫逊黎），想必奥威尔也曾阅读和借鉴过它们。但毕竟笔力不凡，是以青出于蓝。
《我，机器人》（《I，Robot》）（美）艾萨克·阿西莫夫（Isaac Asimov）
事实上这应该算是一部作品集，并不符合入选条件。不过在将这些故事结集出版的时候，阿西莫夫用一些短小的导语将它们串了起来，使之看起来像是一部采访体札记，因此你也不妨把它当作一个长篇来看。另外对于一位一生著述超过500本的作家，我们也许可以稍微宽容一下，特许他有出一部选集候选的权利。
有人一定会提出：阿西莫夫非但有长篇，而且数量众多，何必非要破这个例呢？不错，单是作家的“基地”系列，在科幻界就无人不晓。但一来那个系列的容量实在太大，二来作家在长篇上的构造确实有所欠缺。
而“机器人”系列则是最能显示阿西莫夫独特魅力的作品，这种魅力不是来自文学的美感，不是来自科技的准确，而是来自严谨缜密的逻辑。阿西莫夫凭借他对逻辑的娴熟把握，把他与科幻编辑坎贝尔共同制定的“机器人学三定律”具体直观地表现出来，将这个虚构的定律体系推向了一个极致。
后来作家又把这三条定律应用到了他的机器人长篇当中，比如《钢窟》，比如《裸日》，并冠以“科幻推理小说”的名号。但实际上，单是特意标榜的“推理”这一点，就远不如他那些短小精悍的机器人故事来得漂亮。
是的，阿西莫夫的作品实在太多了——如果谈史诗庞大，我们可以选择他的“基地”系列（可是远远超出“一部书”的概念了）；如果谈构思精巧，我们可以选择他的《夜幕降临》。
《时间足够你爱》（《Time Enough For Love》）（美）R.A.海因来因（R.A.Heinlein）
要说开列精品名单的话，遇到海因来因时也会相当棘手。
海因来因生前是美国科幻界的公认首领，素以擅长构造故事而享誉科幻界。他的作品无不构思巧妙，情节精彩。他的《傀儡主人》，他的《星船伞兵》，他的《异乡异客》，以及他的《月亮是一个严厉的女人》，无论哪一部拿出来都无愧于佳作的称号。他以其潇洒的手笔，描绘出一幅漫长的“未来历史”画卷。
所以选择《时间足够你爱》，就有一些感情因素在里面了。这部作品讲述的是一个长寿部族首领的爱情故事——在长达2000余年的生命中，他生活，战斗，恋爱……但相比于内容而言，我更喜欢的也许是这部书的题目：在国内科幻事业萎靡的时代，它始终激励着我不要放弃对科幻的执着追求，因为——时间足够你爱！
或许是因为，作家在一个物欲横流人情淡薄的世界里，为我们对某些信念的幻想保留了一点点空间？
《火星纪事》（《The Martian Chronicles》）（美）雷·布拉德伯里（Ray Bradbury）
其实这也是一部作品集。但这种编年体式的写法，让我们更愿意把它看作是一个世界展示给我们的不同侧面。
布拉德伯里早年所受教育的程度并不高，却以他那诗人般热情细腻的笔触，渲染出一幅消逝的火星文明背景。事实上每个人都知道，在作家描述火星的年代里，人们早就清楚地认识到那里只是一方寸草不生的不毛之地，即便如此，那些优美的画面仍旧从作家的脑海中奔腾不息地汩汩流出：那是一个发展到极致因而已然落败的文明，它与人类交肩错过，只留下一声无奈的叹息。
对于科幻来说，这也许只是一个概念，一个以一种美丽而伤感的方式所叙述的概念。
《瞧这个人》（《Behold the Man》）（英）迈克尔·莫考克（Michael Moorcock）
假如选择的范围局限于短篇的话，我一定会选B.W.奥尔迪斯的《户外》；假如选择的范围扩大到系列，还有J.G.巴拉德的“毁灭世界三部曲”可以考虑——要知道这两位英国作家可都是科幻“新浪潮”运动的领军人物！
那么《瞧这个人》有什么可取之处呢？
也许先要介绍一下背景——20世纪60年代，是一个风起云涌的时代：席卷欧洲的五月风暴、东西方文化的碰撞与交流、流行艺术的兴起与传播……所有这些，都带给人一种意图改变现状的强烈冲动。而科幻自身的变革，也使投身于这一领域的作家们大胆地开拓题材：宗教题材，性题材……这些原本根本不敢触碰的领域，现在都被一一涉足尝试，终于使得“新浪潮”运动轰轰烈烈了一个十年。
在这部与尼采作品同名的科幻小说里，主人公本欲通过时间机器，前往耶稣的出生地亲睹历史，没想到却阴错阳差地投身其中，无法再涉身事外……作家带着一腔强烈的宗教情结，揭示出一幕历史悲剧的不可避免。
《神经漫游者》（《Neuromancer》）（美）威廉·吉卜森（William Gibson）
“赛伯朋克”（CyberPunk）科幻流派的开山之作。
此前虽然或多或少地也有一些相关作品，但从没有这么完美地把握“赛伯朋克”的精神，它第一次展示了如《黑客帝国》般的虚拟环境——这部电影却比小说晚很多年，而且很多实质性的精神还远未表达出来。
20世纪80年代中期，随着电脑和网络的大规模兴起，工业社会对人类的冲击似乎正在逼近阈值。在这种生存状态下，技术对人类自身的影响已经成为一个不得不思考的紧要课题。于是，“赛伯朋克”运动应运而生。
人机联网，电子意识，进入虚拟空间……去读这部作品！去感受这种数字化生存的真实！
《弗兰肯斯坦》（《Frankenstein》）（英）玛丽·雪莱（MaryShelley）
现在让我们把眼光投向遥远的过去，在近两个世纪前的阿尔卑斯山上，我们依稀看到了现代科幻小说的源头——一生与死亡相伴的雪莱夫人，娓娓道出了一个现代普罗米修斯的故事。
不错，这个故事要是由现在的好莱坞来编剧的话，也许只要十几页的篇幅就够了，剩下的内容可以由美女、枪战和高技术支持的特技场面来填充。但原书略显缓慢的节奏并不影响我们对其主题本身的思考，作者借主人公弗兰肯斯坦的所作所为，向读者提出这样一个问题：人能不能制造人？而藏在这个问题之后更深的那个问题则是：科学能给我们带来什么？
这是文学作品第一次认真思考现代科学对人类文明有何影响的作品。此前文学作品所关注的，更多的是历史、战争和爱情。那么同时拥有少女笑靥和魔鬼狰狞两张面孔的科学，又会给人类社会施加怎样一种影响呢？早逝的诗人妻子没能给出答案，但留下了可供我们长久思考的课题。
《时间机器》（《The Time Machine》）（英）H.G.威尔斯（H.G.Wells）
这部作品被公认为是有史以来最好的前瞻性作品（就是说至今尚未有其他作品能够超过，也许《1984》可以比肩齐名），而且它首次提出了时间旅行的可能。
《安德洛墨达危机》（《The Adromeda Strain》）（美）迈克尔·克莱顿（Michael Crichton）
很多人知道迈克尔·克莱顿这个名字，大约是在《侏罗纪公园》走红的时候。其实在此之前很早，这位后来因写作科幻而位列全球首富名单前茅的作家，就孜孜不倦地苦写了很多年了。而在1969年以前，以笔名发表多篇科幻小说的克莱顿一直默默无闻，直到这部《安德洛墨达危机》问世才使他声名大噪。
故事并不复杂：坠毁的卫星带回了宇宙中的病毒，而它们对人类来说是致命的——危机发生，危机应对，危机解决——就是这样一个简单的故事。不过后来不少类似作品，都沿用了与之相同或相似的解决方式。
