Paul Mauriat《Papillon (Toi qui regarde la mer) (Free as the wind)》

香港人將『人山人海』,『氣勢磅礡』等情景稱之為『賓墟場面』,
Ben – Hur 1959在台灣譯作『賓漢』,
不單止畫面具有氣勢,配樂亦雄偉壯麗,
出於名家Miklos Rozsa的手筆.
Ben-Hur - 1959 Trailer 『賓墟/賓漢電影片段』
http://www.youtube.com/watch?v=OPNojA5Zi7M&feature=related


他曾任職南加州大學電影作曲講師,
Jerry Goldsmith(1929-2004) 曾是他的學生.
此君一生人亦從事電影配樂工作,
然而他的配樂因影片內容而偏向於戰爭,詭異,奇情那一類,
這一類電影諸如『Alien異形』『S tar Trek 星艦迷航(星空奇遇記)』
『Air Force One 空軍一號』等實在很難與劇情片配樂去比併,

Alien Soundtrack 電影『異形』原聲配樂
http://www.youtube.com/watch?v=95HLlL49Cwg

S tar Trek 星艦迷航(星空奇遇記) 原聲配樂
http://www.youtube.com/watch?v=5ePxCyiq9_4&feature=related

Air Force One 空軍一號電影原聲配樂
http://www.youtube.com/watch?v=DNdCbgTs3Qg


於是,雖然歷年來替幾近170齣電影配樂,
多於十五次提名奧斯卡,
但只有1976年憑電影『The Omen』
奪得唯一一次奧斯卡最佳原著配樂音樂獎
但此曲在純音樂,輕音樂(Easy Listening)的範圍中,
實在算不上是動聽的音樂.

Jerry Goldsmith《Ave Satani [The Omen Soundtrack]》
http://www.youtube.com/watch?v=CM4bDuSlywI&feature=related

Jerry Goldsmith 在1973年替電影『Papillon』配樂
Papillon 法文是『蝴蝶』,意味著自由,
兩個男人被囚在荒島上終老,
硬漢Steve McQueen 就是不甘於失去自由,
他決心要重回文明的城市……
http://www.youtube.com/watch?v=x-BkJqxX4f4&NR=1

故事發生在法屬地方,Jerry Goldsmith 亦用極具香頌味道去配樂,
甚至用手風琴加強法國情調的味道,
此曲亦有提名奧斯卡,雖然落選,
但卻是Jerry Goldsmith 其中一首非常著名而動聽的作品.

Jerry Goldsmith - Theme from Papillon
http://www.youtube.com/watch?v=gi2wzcJOun0
http://www.youtube.com/watch?v=gi2wzcJOun0&feature=related


Paul Mauriat 在1974年亦演譯此曲,
雖然Paul 是法國人,但他的編曲極少加入手風琴,
然而他在此曲卻忠於原著,
雄厚沉實的弦樂編曲去除了古典的味道,
加重了敲擊樂聽起來更具現代感.
甚至可與原來Soundtrack相題並論,
各有各精彩.

Paul Mauriat《Papillon (Toi qui regarde la mer) (Free as the wind)》
http://www.youtube.com/watch?v=Bdzk066UCow

Paul Mauriat 《 La longue marche (1963)》

以前在鄙人的音樂串『香港阿伯的純音樂世界』內,
曾分享Frank Pourcel《 Concorde》

Franck Pourcel 是 Paul Mauriat 的學長,
私底下亦是很要好的朋友.
在中國人眼中,是同一生肖,
因為他們的年紀剛好相差了十二年.
同是馬賽音樂學院的高材生.
雖然 Franck Pourcel 的名氣不及Paul Mauriat,
但也非泛泛之輩,被公認是法國四大輕音樂隊,
亦是全球十大輕音樂團之一.
1962 年 Franck Pourcel 和 Paul Mauriat 合作了一首歌曲,
曲名《Chariot》,由嫁夫隨夫,留居法國的英藉歌手 Petula Clark 發表,
驚動歐洲樂壇.
Petula Clark 《Chariot 》1962
http://www.youtube.com/watch?v=xV1s0hwKkCI

此曲隨即譯成英文,另一歌手用英語演繹.
英文歌名《I Will Follow Him》,
1963年四月廿七日奪得全美Billboard Hop 100 排行榜冠軍.
Little Peggy March《I Will Follow Him》
http://www.youtube.com/watch?v=MlzarnEKYVs

自此 Franck Pourcel 聲名大噪,
1975 年 更是Franck Pourcel登峰造極之年,
航空公司很喜歡選用名曲作自已商品樂曲,
例如前澳洲航空公司曾選用 Burt Bacharch 《Reach Out For Me》
http://www.youtube.com/watch?v=u8V4cnub12k


國泰與華航曾選用Barry White 《Love`s Theme》
http://www.youtube.com/watch?v=v8Hw6yAaeBw
http://www.youtube.com/watch?v=D8s8n4t8tWM&feature=related

英航 BOAC 曾選用Yanni 《Aria》
http://www.youtube.com/watch?v=4HC8XQRoEYM

而Franck Pourcel 則為法國航空公司譜寫《Concorde協和號》,
明知道所有被航空公司選用的樂曲絕非浪得虛名,
而Franck Pourcel 則完全無懼於這種比較與挑戰,
結果有目共睹,此曲一出,
技驚四座.
Franck Pourcel《Concorde協和號》
http://www.youtube.com/watch?v=A ... related&search=


Paul Mauriat 在1957年已經開始發表其演奏作品,
1962年與學長Franck Pourcel共同創作《Chariot》,
就跟上面的描述一樣,
已享有一定的知名度.
那個年代電吉他剛面世,
沒有公認的彈奏方式,亦沒有任何技術指標可依,
只有一點是眾所認同的,
暗地裡模索這種樂器的大多是爵士樂高手,
在這個時候 – 1963年,
Paul Mauriat 和Frank Pourcel又創作了另一首樂曲,
《 La longue marche (1963)》,並且由Paul Mauriat 自己的樂團發表,
直接了當用電吉他為主音,整隊管弦樂作配合,
那對傳統的交響樂無異是一種反叛與挑戰,
在這裡更看到另一個事實,儘管Paul Maruiat是傳統的純正學院派出身,
但無法掩藏他對爵士樂的偏好,
《 La longue marche (1963)》除了電吉他的部份,
是十足的Paul Mauriat 標準風格,
無論多少人評論Paul Mauriat 老是走不出這種框框,
但對於我們這些忠實的老粉絲,
我們就是熱愛Paul Mauriat 音樂中的這種演譯味道,
就像老友久別重逢,愈聽愈興奮!!

Paul Mauriat《 La longue marche (1963)》
http://www.youtube.com/watch?v=MWKmlUfIS5o&feature=related

Paul Mauriat 《Brasilia Carnval 巴西狂歡節》

Paul Mauriat 其中一首招牌歌《El Bimbo1974》
原作Claude Morgan,自從Paul Mauriat 發表以後,
尤其在日本,做成轟動,
http://www.youtube.com/watch?v=pm0KYe2P1lo


1975年,Paul Mauriat 自己創作了一首樂曲,
《Brasilia Carnval 巴西狂歡節》,
沿用相近《El Bimbo》的風格編曲.
Paul Mauriat 刻意突顯出巴西拉丁美洲的樂風,
曲中遍佈敲擊碎浪,在狂野節日氣氛的節奏色彩中,
用絃樂(尤其小提琴)去填補浪漫的細膩,
音樂旋律頗為貼題,但在濃烈的巴西狂歡味道之後,
卻隱含著一份淡淡的愁傷………
這首樂曲映照出Paul Mauriat 不單是一位謙謙君子,
不單是一個樂團的指揮家,更是作曲家,是詩人……
Paul Mauriat 《Brasilia Carnval 巴西狂歡節》

Paul Mauriat - Brasilia Carnaval
http://www.youtube.com/watch?v=lrNsPOa0US0&feature=related

Paul Mauriat 《The Windmills of Your Mind》

已故影星史提夫麥昆Steve Mcqueen(1930-1980 )被譽為性格巨星,
在荷李活(好來塢)電影歷史上擁有極其尊崇的地位,
他的童年並不愉快,不滿一歲生父就拋棄了母子二人,
一生人唸書不多,少年時代常流蕩於街頭.
就算在影壇中打出名堂,他對自己的學養背景充滿了自卑,
1968年名導演Norman Jewison開拍新片『Thomas Crown Affair』,
香港片名: 『龍鳳鬥智』 台譯『天羅地網』
史提夫自動請纓,他實在很想扮演這位極富冒險精神,
知識,才智,內涵都高於常人,並且是一位富極無聊的富翁,
策劃出一次完美的械劫銀行行動.結果如願以償!

法國音樂奇才Michael Legrand負責配樂,
一首挿曲《The Windmills of Your Mind》刻意被安挿在電影中,
導演Norman Jewison特意安排一次滑翔機之旅,
帶動一般觀眾在現實生活上難以抵達的傲翔之境,
在《The Windmills of Your Mind》的歌聲中,
在黃色奪目的機翼飛騰翻滾之下,
成功地讓觀眾留下了永不磨滅的印象

Paul Mauriat 在1969年亦發表此曲,
中文文法有排比句,就是幾句結構相同，節奏近似的句子並列寫出
想不到Michael Legrand這首作品,
旋律內音符的排列,居然與中國文詞的文法相近,
確實是不可多得的佳作.
原唱歌聲的表達,是對一位冒險家錦上添花的頌讚.

電影Soundtrack 原唱 Noel Harrison 《The Windmills of Your Mind》
http://www.youtube.com/watch?v=dAGGTVft5Lk

沒有小提琴,就沒有Paul Mauriat 的風格,
純音樂的表達,雖然不輸於原唱歌聲,
但鋼琴的低嗚與小提琴蕭瑟的互引,
少不免多了一份愁傷,
無論如何,這首樂曲的編排,
亦是Paul Mauriat 其中一首演繹精彩的名曲.

Paul Mauriat 《Windmills Of Your Mind》
http://www.youtube.com/watch?v=u1f1_qXF5BI

Paul Mauriat 《The Windmills of Your Mind》1969(樂曲在30秒後開始)
http://www.youtube.com/watch?v=lH_Sw8sfscA

Paul Mauriat《 It's a man's a man's a man's world1968》

在男人的世界,情感有時候不需要言詮!

兩個不同背景的人,各自有不同的成就,
兩個同時代的人物,都是步向快要離世的人生階段,
共同的是他們對歌唱的熱誠,
當這些林林總總湊合在一起,
那一夜便成了歷史性的時刻,
那是音樂上完美的演繹,
那是識英雄重英雄的沉實表達,
我看見了兩位巨人眼角中閃出之淚光,
世界上很難再見到像樣的一夜……

James Brown (1933-2006),被譽為『靈魂樂教父』.
他的《I Feel Good》在美國無人不曉,
http://www.youtube.com/watch?v=iWWgvkY8MTY
1966年發表的 《 It's a man's a man's a man's world》亦是他的代表作.
James Brown的傳奇生平
http://hk.knowledge.yahoo.com/question/?qid=7007121502819

Luciano Pavarotti (1935-2007)
在意大利摩德納出生的巴伐洛提是國際聞名的男高音歌唱家
與Placido Domingo、Jose Carreras合稱當代「三大男高音」
2006年他和James Brown 同台合唱It's a man's a man's a man's world,
那是音樂上完美的演繹,
那是識英雄重英雄的沉實表達,
我看見了兩位巨人眼角中閃出之淚光,
世界上很難再見到像樣的一夜……

James Brown & Pavarotti《 It's a man's a man's a man's world》
http://www.youtube.com/watch?v=VCIyzNISw1Q

This is a man's world, this is a man's world
But it wouldn't be nothing, nothing without a woman or a girl

You see, man made the cars to take us over the road
Man made the trains to carry heavy loads
Man made electric light to take us out of the dark
Man made the boat for the water, like Noah made the ark

This is a man's, a man's, a man's world
But it wouldn't be nothing, nothing without a woman or a girl

Man thinks about a little baby girls and a baby boys
Man makes then happy 'cause man makes them toys
And after man has made everything, everything he can
You know that man makes money to buy from other man

This is a man's world
But it wouldn't be nothing, nothing without a woman or a girl

He's lost in the wilderness
He's lost in bitterness


《 It's a man's a man's a man's world》是James Brown 的作品,
1966年發表後曾進入Billboard Top R&B Singles第一位,
亦曾得Billboard Hot 100第八位,
歌詞方面絕對含有貶低女權的味道,
但旋律方面卻是另一個世界,
充滿了男性那種單挑獨扛的毅然,
就像破釜沉舟一樣,後無退路,
只有咬緊牙關踽踽前行!
有些電影是沒有女演員的,
這首音樂的況味,卻真的是一個沒有女人的世界,
Paul Mauriat 在1968年亦演繹此曲,
處理小提琴是他的強項,
他亦成功地用純音樂去表達這首樂曲的特色,
沉甸甸的,勉為其難才能扛背的,
這是一個男人,男人,男人……的世界,
帶著幾許的無奈,像孤獨地淌著血一樣….

Paul Mauriat《 It's a man's a man's a man's world1968》
http://www.youtube.com/watch?v=xxoZofKSvm4

這是一個男人,男人,男人……的世界,
帶著幾許的無奈,像孤獨地淌著血一樣…
我想起了一位殺手的形象,
好像一頭在獵食中受傷的狼,
獨自奔回巢穴咶傷…..
http://www.youtube.com/watch?v=5lJ1DLM4BjY

Paul Mauriat 《This Is My Song》

Sophia Loren 自 50' 及60年代以來,
是全球有名的女性之一,
她的五官輪廓美艷,
秀髮濃密,下唇豐厚,
有人形容她的美,是屬於野性的美,
她在香港的名字是『蘇菲亞羅蘭』,
她在台灣的名字是『索菲亞羅蘭』,
這位國際巨星中的巨星,大概無人不曉.
Sophia Loren
http://www.youtube.com/watch?v=6WoVmISXPbw
http://www.youtube.com/watch?v=u5lVhZ5yUvg


小差利·斯潘塞·卓別靈Charlie Spencer Chaplin Jr.1889-1977
常用名 - 查理卓別靈, 電影界的傳奇人物,
在電影歷史中,德高望重,舉足輕重.
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B7%AE%E5%88%A9%E5%8D%93%E5%88%A5%E9%9D%88
儘管查理卓別靈的名氣與來頭頗大,
但畢竟時代是進步向前的,
卓別靈對默劇(無聲電影)的掌握簡直純熟到出神入化,
但在有聲電影的模索中,卻始終不是他的強項
他最後執導的一部電影『A Countess From Hong Kong香港女伯爵1967』,
就算用最強的男女演員助陣,
不但無法造成轟動,票房收入與口碑慘不忍睹.
該電影由Sophia Loren及馬龍白蘭度主演
主題曲《This Is My Song》由卓別靈親自作曲,

四十個年頭過去,
人們已對『A Countess From Hong Kong香港女伯爵1967』印像模糊,
但主題曲《This Is My Song》卻仍舊歷久不衰.
因為大部份老一輩的人不一定認識這齣電影,
但大部份老一輩的人都會認得此曲.
『A Countess From Hong Kong香港女伯爵1967』Trailer
http://www.youtube.com/watch?v=iqx5A93JfuI
http://www.youtube.com/watch?v=LGBsRuAUgto&feature=related

《This Is My Song》1967年由Petula Clark主唱,
當年打入英國排行榜首位兩星期
http://www.youtube.com/watch?v=g2BITzlT_z8
http://www.youtube.com/watch?v=C5-k7YRaeU0

前半部份是Sophia Loren的迷人舞姿,
後半部份是Sophia Loren在『A Countess From Hong Kong』內的丰采
http://www.youtube.com/watch?v=ovXddVYIo60&feature=related


在《This Is My Song》中可聽出查理卓別靈的作曲天份,
是一位多才多藝的天才.
Paul Mauriat 在1967年亦演繹此曲,
跟歌曲的編排有所不同,
Paul Mauriat 在前半段較刻意造成東方之珠的味道,
節奏中帶著像宮廷舞步的莘麗與浪漫,
大概是要突出女伯爵的高貴身份,
而最後的一段夾著整隊管弦樂隊的氣勢,
締造出蕩氣迴腸的尾聲,
就算用Petula Clark的原曲比較,
如果用電影內容為主觀條件,
看來Paul Mauriat 的演繹要比原曲還要貼題,
比原曲還要精彩!

Paul Mauriat 《This Is My Song》
http://www.youtube.com/watch?v=iKQRkGvV2pY&feature=related

Paul Mauriat 《Holidays》

鄙人自稱是Paul Mauriat 的樂迷,
對於他所演繹的超過三千多首作品,
其中必有最愛的樂曲,
他的成名作『Love Is Blue』教千萬人無話可說,
是經典中的極品.
Paul Mauriat 《Love Is Blue》
http://www.youtube.com/watch?v=HPq2HSzgWR4
http://www.youtube.com/watch?v=0_2qty7GptU&feature=related


然而鄙人最愛的樂曲,卻有點兒被糟塌,
聽說曾用在台灣一些衛浴設備的產品廣告上,
這首歌曲在法國頗具名氣,
出於歌壇怪傑Michel Polnareff的手筆,
事實上Paul Mauriat 亦曾演繹過不少 Michel Polnareff的作品.
Michel Polnareff 《Holidays》1972
http://www.youtube.com/watch?v=mfu4jGrLodI
http://www.youtube.com/watch?v=Ad90kI3ANfM&feature=related

Paul Mauriat 簡直會將傳統的學院派氣死,
他運用了大量的電子樂,Bass 吉他等等,
管弦樂卻擔當了後補音域與輔助的角色,
但演繹出來的效果卻是婉柔爾雅,
有耳共聽,是一首註定是經典的名曲

終於有高手將Paul Mauriat 的演奏貼出,
Youtube 曾有一段時期遭受大掃蕩,
這些動聽的樂曲會因版權問題而受到蕭清,
好好珍惜能聽到這些極品樂曲吧!

(鄙人至愛的Paul Mauriat 演奏樂)
Paul Mauriat 《Holidays》1972
http://www.youtube.com/watch?v=VEYSzptCCTw&feature=related

Paul Mauriat《 Emmanuelle》1975

法國歌手及作曲家 Pierre Bachelet(1944-2005),
一生中都在電視,電影音樂打滾,
他本身的代表作 《ecris moi》在亞洲地區甚少人聽聞過.
Pierre Bachelet 《ecris moi》
http://www.youtube.com/watch?v=IwrElss74Kw

Pierre Bachelet 曾替不多的電影作曲,
亦親自主唱,下面的一首名歌《 Emmanuelle》1974,
究竟是電影讓歌曲出名,抑或是歌曲讓電影更有名氣,
這都是永遠爭拗不完的話題!

電影『Emmanuelle』Opening and Closing
http://www.youtube.com/watch?v=cKGnw4LkZFE&feature=related

法國人在音樂領域中的『浪漫』,
中文翻譯得很直接,很傳神,
法國人稱人唱的歌為Chanson,
中文稱之為『香頌』,
它們的風格與味道別幟一派,
http://www.youtube.com/watch?v=fd_nopTFuZA
http://www.youtube.com/watch?v=en5xf_Qq4sA

在鄙人所聽聞的香頌之中,
Pierre Bachelet 的《 Emmanuelle》
實在夠資格成為香頌中佼佼者之一,
Pierre Bachelet《 Emmanuelle》
http://www.youtube.com/watch?v=32fiotKe3uY&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=gE33eH6lMBc&feature=related


Paul Mauriat 在1975年亦演繹此曲,
標準Paul Mauriat巔峰時期風格,
不但華麗,高雅,浪漫……
更隱約看到法國人的自信,
芳香,清麗,像香榭大道映照著巴黎鐵塔,
法國的所有味道……集於一身
Paul Mauriat《 Emmanuelle》1975
http://www.youtube.com/watch?v=LWH8ZZjDVNg

Paul Maurit 《La Traviata, prelude》

西方浪漫樂派始於 1820 年左右,
『威爾第』Giuseppe Verdi (1813-1901)正是生於這個年代,
1853他採用小仲馬著名小說『茶花女』編成了歌劇,
成為了他的代表作之一,
此歌劇與『羅密歐與茱麗葉』及『少年維特的煩惱』
被譽為西方三大悲情歌劇.


『茶花女』歌劇及小說文字介紹
http://www.news.gov.hk/tc/citylife/041117/html/041117tc20001.htm
http://hk.knowledge.yahoo.com/question/?qid=7007050105464


在『茶花女』歌劇第一幕的序曲,
已感受到一種夾古典與浪漫的喜躍演繹

『茶花女』La Traviata 第一幕前奏曲,劇作家『威爾第』Giuseppe Verdi肖像
http://www.youtube.com/watch?v=uZHIgZ67iTY&feature=related

劇作家『威爾第』之生平
http://www3.ouk.edu.tw/wester/composer/composer015.htm

古典演繹《La Traviata, prelude》
http://www.youtube.com/watch?v=oJJmAMu9fYs


Paul Mauriat 出身於馬賽音樂學院,
幼受古典熏陶,
但樂迷多只愛他的爵士偏向風格.
Paul Mauriat 曾出過純古典音樂的演繹唱片,
卻帶來了正統古典樂評的揶揄,
連自己的樂迷亦頗有微言.
儘管他在古典音樂上受到各方面的制肘,
然而他在這首樂曲上卻意想不到地出色,
這首序曲只有兩分多鐘,
音樂的起承轉接亦近乎現代流行樂,
Paul Mauriat精準地混合了現代電子樂的音色,
其結果更勝於傳統的交響樂演繹.
任何人都可以自己比評:

Paul Maurit 《La Traviata, prelude》
http://www.youtube.com/watch?v=YqDyMpeEQ4w&feature=related

交響樂《La Traviata, prelude》
http://www.youtube.com/watch?v=r0ojZCaYeLI&NR=1

Paul Mauriat 《Melancholy Man》

1967年,英國樂隊 『Moody Blues』發表專輯 『Days Of Future Passed』,
內容分成早、午、晚三個部份, 主力由 Peter Knight 和 Justin Hayward 作曲,
代表晚間的一首樂曲《Night In White Satin》震驚樂壇,
雖然這首歌曲五年後才在美國登陸,好歌始終是好歌,
馬上上榜是意料中事.
現在回頭觀望,這首樂曲被稱為『古典搖滾』的代表.
確是一首經典名曲
Moody Blues《Night In White Satin》1967
http://www.youtube.com/watch?v=9muzyOd4Lh8&feature=related
Moody Blues《Night In White Satin》2004 現場版
http://www.youtube.com/watch?v=No1pEhgurHI&feature=related

在純音樂範圍裡提及『New Age Music』,
今天的樂迷可不會陌生,
坊間亦有不少文章去談論,
但在分析的人當中,無論中西,
有資格有見地的論說實在鳳毛麟角
香港阿伯聽純音樂幾十個年頭,
總有個人的主觀和執著,
由於不想太觸及個人的感受,
只想提出Rock n Roll 文化有一個很精闢的見解,
音樂是大眾的,亦是個人的,
任何有聽覺的人都可以隨意去享受音樂,
一段聲音入耳,你自己便可以判別好聽與否,
其他甚麼有名望的樂評人,甚麼資深的音樂大家,
說實在的,他們根本和你的聽覺無關!

話說回來, 『New Age Music』擁有一個特質,
正如同在三大輕音樂團中,
沒有小提琴,就沒有Paul Mauriat 的風格,
沒有喇叭,就沒有James Last 的風格,
沒有小聲有時,大聲有時,就沒有Mantovani的風格,
同樣地,沒有電子樂及其工程,就沒有『New Age Music』的風格.

Mike Pinder (1941 - , 曾是『Moody Blues』樂隊三大主音歌手之一,
亦負責Keyboard 演奏,凡是觸及電子Keyboard 的,
他的未來音樂生涯總會捲入『New Age Music』這個潮流中,

『Moody Blues』樂隊在1970年發表專輯『A Question Of Balance』,
其中的一首歌曲《Melancholy Man》,就正正是出於Mike 的手筆,
今天回頭再看這首歌曲,已不難發現其電子樂音色的模索痕跡,
並且,今天的Mike Pinder亦是仍然活躍的New Age 樂師.

Moody Blues 《Melancholy Man》1970
http://www.youtube.com/watch?v=P_J9F-x6EsQ
http://www.youtube.com/watch?v=SVSYp_nidX8

Paul Mauriat 在1971年亦演繹《Melancholy Man》此曲,
可以看到他趁機去發掘電子樂的秘密,
縱使沒有人會認為Paul Mauriat 是『New Age Music』的樂師,
但他在這首樂曲裡的演奏方式,
不但忠於原著,還帶著滿是現代New Age的味道,
並且,夾著整團管弦樂隊的氣勢,
Melancholy Man – 一個憂鬱的男人,
活靈活現,攀著孤單的音符, 踽踽獨行………

Paul Mauriat 《Melancholy Man》
http://www.youtube.com/watch?v=mhXpYK2QRhQ
http://www.youtube.com/watch?v=mJ9q-cJ4GpU&feature=related

Paul Mauriat 《Forever And Ever》

1981 奧斯卡金像獎最佳電影 『Chariots Of Fires 火戰車』,
Vangelis憑此電影主題曲譽滿天下,
http://www.youtube.com/watch?v=TYJzcUvS_NU
http://www.youtube.com/watch?v=L-7Vu7cqB20



Demis Roussos 與Vangelis 都是老戰友,
他們因政治因素曾同被希臘政府流放,旅居法國,
早期曾組成了一隊樂隊 Aphrodite’s Child (愛神之子),
1968年發表 《Rain And Tears》,一舉成名.
http://www.youtube.com/watch?v=nnf7ISLpQdw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=4e_a8xXtb6Y


當時Vangelis負責作曲, Demis Roussos則負責結他及主唱,
其後各自發展, 八十年代之前,
Demis Roussos 比Vangelis更出名,
大概是Demis Roussos 常有個人專輯發表的緣故吧.
Stylianos Vlavianos 和 Robert Costandinos亦是老搭擋
都是法國作曲家及填詞手,曾替Demis Roussos 作過多首樂曲,
在他們合作的作品中,
有一首歌曲在1976年打入全UK流行榜冠軍,
《Forever and Ever》
這是一首拉丁味道很濃的歌曲,
全曲充滿海風與陽光,是一首有靈魂的歌曲.

Demis Roussos《Forever And Ever》
http://www.youtube.com/watch?v=F7cxqX6Q3gI
http://www.youtube.com/watch?v=wcQ_Lubh2ys



Derrick J ,在斯里蘭卡Sri Lanka出生,
10 歲已公開演唱,在這個島國中頗具名氣,
1974年移民澳洲Australia,曾出過多張個人專輯,
活躍於當地電視界.
他的唱功頗接近 Tom Jones 或 Engelbert Humperdinck 風格,
(然而外形卻稍為吃虧)
以這種調調演繹拉丁味歌曲,簡直無懈可擊!
DERRICK J. sings "Forever & Ever"

http://www.youtube.com/watch?v=dvDRQ17JUd0


《Forever And Ever》本來在1973年發表,
但在 1976年才打入UK 榜,
Paul Mauriat 在1973年亦即時演繹此曲,
他採用了極濃厚的拉丁味道編曲,
管弦樂隊的多樣樂器使這首樂曲變得富麗堂皇,
鄙人認為是Paul Mauriat 最成功的演奏之一,
並不輸於任何歌手的詮釋!


Paul Mauriat 《Forever And Ever》
http://www.youtube.com/watch?v=ul9qzzfUk0Q&feature=related

Paul Mauriat《Alouette ( La Peregrinacion)》1968

阿根廷的人民熱愛音樂,
並且人才輩出.
他們總是跟西班牙,拉丁文化扯上關係,


阿根廷人口四千萬, 97%是義大利裔和西班牙裔,
阿根廷歷史
↓
http://hk.knowledge.yahoo.com/question/?qid=7007032704368
http://hk.knowledge.yahoo.com/question/?qid=7007050505331


稍前曾分享過當地兩位高手的作品
Bebu Silvetti (1944-2003)
生於阿根廷靠近布宜諾斯艾利斯.
將Disco 與拉丁音樂結合在一起,
1976年以《Spring Rain》一舉成名.
http://www.youtube.com/watch?v=MrWjU1KJLOs
http://www.youtube.com/watch?v=GEo2Cbj2dKg&feature=related



Raul   Di   Blasio 1949年生於阿根廷 Zapala
將拉丁音樂,爵士及古典溶為一爐.
1993年以《Melissa》震驚樂壇,
成為全球知名的鋼琴大師.

Raul   Di   Blasio《Melissa》
http://www.youtube.com/watch?v=wMI2w7AFidk



除了古典,爵士,拉丁,
阿根廷還有Tango和宗教音樂.
另一位作曲家Ariel Ramirez,
1921年生於阿根廷 Santa Fe,
年少時已鑽研南美洲各類民間音樂,
尤有甚者,他還跑到西班牙馬德里,
羅馬,威尼斯等地專誠學習當地的古典音樂,
集合了各家大成,創造出獨有的個人風格.
1964年他返回阿根廷,
發表了第一隻專輯 Misa Criolla (中美洲彌撒)
即時轟動了全球.
Ariel 將各家所長,溶合於拉丁樂之中,
主題圍繞著濃厚的古典歐洲宗教音樂,
這種結合出來的濃烈彌散曲味道的樂章,
舉世矚目!
Ariel Ramirez作曲《La Peregrinacion》
http://www.youtube.com/watch?v=T9t43A7bBLs
http://www.youtube.com/watch?v=uKcx7Y3OdyI

La Peregrinacion 的內容是對耶穌基督母親瑪利亞的歌頌,
阿根廷出生,知名的拉丁美洲女歌手Mercedes Sosa (1935 b.-)
她的演繹,充滿了情感與敬重.
Mercedes Sosa《La Peregrinacion》
http://www.youtube.com/watch?v=Mu8uuqxv_98



Paul Mauriat 在1957年已經開始發表他的演奏樂曲,
在法國薄有名氣,
經歷了十個年頭, 1967年以成熟的技巧發表《Love Is Blue》
此曲轟動了全球,
並將Paul Mauriat 的樂團推向了世界三大輕音樂隊之一,
1968年他以純熟的編曲手法發表《Alouette ( La Peregrinacion)》,
這次的演繹較為特別,
Paul Mauriat 予人的印象,
在編曲上常常慣於忠於原著的味道,
但在這首( La Peregrinacion)的樂曲中,
卻沒有原著的宗教色彩,
反而是Paul Mauriat 風格的華貴與綺麗,
並且一貫地隱約包含了絲絲的愁緒!
(這亦是Paul Mauriat 十分出色的一首作品,

但鄙人懷疑Paul 是否曾以另一種更深沉的宗教色彩去演繹此曲)

Paul Mauriat –《Alouette ( La Peregrinacion)》1968
http://www.youtube.com/watch?v=DuI71PWJqGo
http://www.youtube.com/watch?v=WKKGoELfWpg

Paul Mauriat《Comme si tu devais mourir demain》

Michel Fugain , 1942年生於法國 Grenoble,
歌手及作曲家,1967年(有說是1969年)出了首張專輯,
名為《Je n'aurai pas le temps我不會有時間》
http://hk.youtube.com/watch?v=u2mcR75rrU4
甫一發表,已經在當地即時上榜.

他創作的香頌不會太多,
然而法國人都很喜愛他的作品,
因為他的作風斯文,
卻又放浪不羈,帶著一份憂鬱的浪漫.
在他的《 Une belle histoire》1972一曲內
是很現代化的男女關係,表面洒脫,
但埋藏著捨不得的愁傷
Michel Fugain《 Une belle histoire》
http://hk.youtube.com/watch?v=u2UhQAhLc2Y
http://hk.youtube.com/watch?v=PtWLLQTDXAw

(歌詞大概內容)
在旅途的公路上,萍水相逢,
卻擦出了那浪漫的火花!
短暫的相遇,沒有牽掛,沒有束縛,
我們曾經享受過無拘無束的愛情,
道別的時刻,瀟灑地揮一揮手,
繼續各自的生活……

Michel Fugain的歌曲很易引起聽眾的共嗚,
在《Comme si tu devais mourir demain》一曲內,
好像明天就要死去,今日盡情歌唱,
唱那熬愛生命,繼續唱那生命之歌….
該曲之英文意思大致如下:
As if you were going to die tomorrow
Sing as if nothing mattered anymore
Sing, yes sing
Love life
Like a rascal, a madman, a dog
Love it as if it were your last chance
Sing, yes sing
You can leave whenever you want
You can sleep wherever you want
You can dream of a girl, take the Bastille, or gamble all your money
But never forget to
Sing life
As if you were going to die tomorrow
Sing as if nothing mattered anymore
Sing, yes sing
Party for a love, a friend, or for no reason
To forget that it’s raining on your holidays
Sing, yes sing
And you’ll see that it’s all right
To forget your sanity
Go out from the windows
Walk on your head
To change traditions
But never forget to
Sing life
As if you were going to die tomorrow
Sing as if nothing mattered anymore
Sing, yes sing!
Michel Fugain《Comme si tu devais mourir demain》
http://hk.youtube.com/watch?v=JNyZdhIuiPc
http://hk.youtube.com/watch?v=tYI1U-d0HA0


Paul Mauriat 頗喜歡演繹Michel Fugain的作品,
Michel的歌曲本身已夠華麗,
與Paul 的風格十分匹配,
浪漫一詞有一個說法,是源於武士的時代,
最能表達『浪漫』的故事便是圓桌武士中,
亞瑟王(King Arthur)的騎士蘭斯洛特(Lancelot),
愛上了王后Guinevere, 他的情感真摰,
但在現實中卻完全沒有可能,
他跟Guinevere有交往,但卻沒有將來,

就在這種真情實感的纏磨當中,
珍惜兩人在一刻的時光,卻不可能進一步有任何結果,
在一起時的愉悅,卻又包含著無可奈何的愁傷,
『浪漫』一詞的意思, 就正正是這種況味.
無論是Michel Fugain的歌曲, 抑或是Paul Mauriat 的演繹,
都十分傳神地流露出真正『浪漫』的含意,
今天盡情地且歌且舞,就好像明天我們就要死去!
熱鬧華麗背後聽得出那份無可奈何的嘆息.
Paul Mauriat《Comme si tu devais mourir demain》
http://hk.youtube.com/watch?v=v47r_ojZoa0
http://hk.youtube.com/watch?v=-AELJVRBQ00

Paul Mauriat 《Rain And Tears》

『之前曾經分享:
1981 奧斯卡金像獎最佳電影 『Chariots Of Fires 火戰車』,
Vangelis憑此電影主題曲譽滿天下,
http://hk.youtube.com/watch?v=ukUHi2o2FCo&feature=related
http://hk.youtube.com/watch?v=GP1moD2_yJ4&feature=related
http://hk.youtube.com/watch?v=xEF4zH6XHCk&feature=related

Demis Roussos 與Vangelis 都是老戰友,
他們因政治因素同被希臘政府流放,旅居法國,
早期曾組成了一隊樂隊 Aphrodite’s Child (愛神之子),
1968年發表 《Rain And Tears》,一舉成名.
當時Vangelis負責作曲, Demis Roussos則負責結他及主唱,
其後各自發展, 八十年代之前,
Demis Roussos 比Vangelis更出名,
大概是Demis Roussos 常有個人專輯發表的緣故吧.
他的歌聲具有磁性與沙啞, 他的背景亦加增了吸引力,
一位想念故國的歌手,詩人,在哀傷中踽踽獨行…..
Vangelis 在電子樂方面是大大中的大大,
《Rain And Tears》當年的編曲已無懈可擊,絕對是經典名曲!
http://hk.youtube.com/watch?v=DlNoTjTgNOw&feature=related
http://hk.youtube.com/watch?v=Yd17RFvjGjs&feature=related

另一位女歌手用幾種不同的歌聲去演繹此曲,
博得了無數的掌聲

Caterina Caselli《Rain And Tears》
http://hk.youtube.com/watch?v=sguzxWFjIZk

Paul Mauriat亦在1968年發表《Rain And Tears》,
東南亞地區普遍地只聽聞Paul Mauriat 的版本,
由於他相當忠於原曲之味道,
不但以迷人的女聲和唱,更突顯出以女聲貫穿了全曲,
甚至做成了先入為主的觀念,
令到樂迷在比較時都傾向於Paul Mauriat 的演繹比原曲更美.

Paul Mauriat 《Rain And Tears》
http://hk.youtube.com/watch?v=gIdMDPSxi-8&feature=related
http://hk.youtube.com/watch?v=L6qn780xrx8

Paul Mauriat 《Canon In D Minor》

在西方音樂史上,
Johann Pachelbe 常常受人忽略,
然而他卻有可能是音樂之父『巴哈』的啟蒙導師.
傳說巴哈在生時很喜歡即席隨興演奏管風琴,
而Johnn Pachelbe早在巴哈之前已經是聞名的管風琴作曲家.


(文字) )維基百科對音樂家Johann Pachelbe的介紹
http://zh.wikipedia.org/w/index.php?title=%E7%BA%A6%E7%BF%B0%C2%B7%E5%B8%95%E8%B5%AB%E8%B4%9D%E5%B0%94&variant=zh-tw

Johann Pachelbe最有名的作品,便是《Canon In D Minor》,
此曲典雅高貴,十足的大雅之堂作品.
(文字)維基百科對《Canon In D Minor》的介紹
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B7%B4%E8%B2%9D%E6%B5%B7%E7%88%BE%E5%8D%A1%E8%BE%B2D%E5%A4%A7%E8%AA%BF

《Canon In D Minor》其中一個版本貼在youtube 內,
觀看人次達二百二十萬次,是一個不容忽視的記錄.
其受歡迎的程度,可見一班.
http://hk.youtube.com/watch?v=DZHw9uyj81g

網友自認為是極隹的 Canon 版本
http://hk.youtube.com/watch?v=8Af372EQLck&feature=related
http://hk.youtube.com/watch?v=6wpPk8qk3uQ&feature=related

Paul Mauriat 是馬賽音樂學院整優秀的高材生,
幼受庭訓,古典底子絕不讓人懷疑,
1968年以《Love Is Blue》揚名天下,
並且登上了全球三大輕音樂團之一的寶座,
本來古典應該是他的強項,
但他的演繹卻洩露出對爵士樂的偏好,
儘管他曾演奏一些純古典樂,
夾著流行曲的手法,
可是大部份這一類的出品,
卻惹來了極負面的評價.
包括了這一首《Canon In D Minor》
爵士鼓樂聲與節奏破壞了原曲的優雅
但對於不喜愛過於緩慢古典的聽眾,
大概勉強還可以接受這種演繹味道,
卻不會帶來激賞!

Paul Mauriat 《Canon In D Minor》
http://hk.youtube.com/watch?v=hDHXmT9_cyA

Paul Mauriat《Suspicious Minds》

那是鄙人曾經寫過一段不錯的貼子
『如果要數本世紀最偉大的樂隊,
看來非 Beatles 莫屬,
The Beatles《 And I Love Her》
http://www.youtube.com/watch?v=96YQdiMV-Jc
http://www.youtube.com/watch?v=eDTsaSHSPiY



如果要推舉一位前無古人,
後無來者的歌星,
亦只有 Elvis Presley 一人可獨領風騷!
但是,有關這些評語,大部份都是人云亦云.
儘管歷年來歌星人才輩出,
為何 Elvis Presley 逝世了這麼多個年頭,
他的風頭依然強勁?他的名聲依然響亮?
他的招牌嗓門,深沉雄厚,迷倒不少女性
然而,在本人認識的朋友當中,
不喜歡他的,亦大有人在.
本人不是他的歌迷,但在他所唱過的三百多首歌曲中,
有些卻真的是經典之作.
其實Elvis Presley 之所以偉大,有其原因,
很多歌手在演繹深情時,有的聲嘶力竭,
有的頭上青筋暴現,才能表達那種激情.
但 Elvis只是平平常常的
甚至有點兒自言自語,呢喃的模樣,
唱出來的效果,卻又激情得可以』
Elvis Presley 《I'll Never Fall In Love Again》
http://www.youtube.com/watch?v=MYjnjvZbAKY
http://www.youtube.com/watch?v=VBI1pKV-FxE
http://www.youtube.com/watch?v=aQzOj4UMlHI&feature=related

Mark James, 原名 Francis Zambox-歌手及作曲家,
1956年生於侯斯頓.
曾替Elvis Presley 寫了一些歌曲.
他亦發表自己的創作.
六十年代曾首唱自己作品《Suspicious Minds》,
但沒有做成甚麼果效,
Elvis別具慧眼,挑了此曲重唱,
一鳴警人,在1969年十一月奪得全美排行榜首,
亦成為他的代表作之一.
Elvis Presley《Suspicious Minds》
http://www.youtube.com/watch?v=Z7OSz4uK7yQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=zdT9g9pWZjA
http://www.youtube.com/watch?v=ezGk2BG1TNI
http://www.youtube.com/watch?v=OxlGioADs3I&feature=related


Elvis Presley曾唱過不少名歌,
但Paul Mauriat 卻很少演繹Elvis的代表作,
在1969年同年,Paul Mauriat 亦發表此曲,
當時正是 Paul的巔峰時期,
在著重小提琴音效的編曲之下,
雖然沒有人聲的那種激情,
然而卻是十足Paul Mauriat的個人風格,
洋溢著輕快,華麗, 做成了一聽就難以忘懷的印象,
亦是Paul Mauriat 最佳演奏之一.

Paul Mauriat《Suspicious Minds》
http://www.youtube.com/watch?v=XBhV5dB2SWo

Paul Mauriat 《I'll Go On Loving Her》

1985年,美國音樂人發起義唱援助『埃塞俄比亞』饑民
《We Are The World》
http://www.youtube.com/watch?v=WmxT21uFRwM
http://www.youtube.com/watch?v=Jcrwu6WGoMs
http://www.youtube.com/watch?v=ne7fPpxAnuM

1986年台灣成功地仿傚此曲,
群星義唱《明天會更好》籌款作公益用途
《明天會更好》維基百科文字介紹
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%98%8E%E5%A4%A9%E6%9C%83%E6%9B%B4%E5%A5%BD
《明天會更好》
http://www.youtube.com/watch?v=lEDZyIUbSd0
http://www.youtube.com/watch?v=G7NSdSEFxTQ
http://www.youtube.com/watch?v=8heFGTmbB-E&feature=related


早在1969年,
聯合國難民救濟及工程局
United Nations Relief and Works Agency (UNRWA)
就已經集合全球樂壇當時得令紅歌星紅樂隊,
發表了 『World Star Festival』LP專輯,
所有收益用作授助非洲饑民.

『World Star Festival』LP 專輯
http://www.discogs.com/release/1376548

在這個『尋找Paul Maurial 知音人』的主題內,
當然是分享『World Star Festival』LP內有關Paul Mauriat 的一首樂曲.
《I'll Go On Loving Her》

Charles Aznavour曾作曲750首,
亦是歌星,在法國音樂界中德高望重.
八十歲時仍活躍於法國歌壇,
http://www.youtube.com/watch?v=lIcYzT-qOxU&feature=related

他曾同時被 CNN 及 TIMES 列為本世紀三大最偉大流行樂家之一,
(其他兩位是 Elvis Presley 及 Bob Dylan).
而Charles 最著名的一首作品就是
《Yesterday When I Was Young》
http://www.youtube.com/watch?v=yV7MELY44DQ
http://www.youtube.com/watch?v=xiLo5q0wqxU

Paul Mauriat 跟 Charles Aznavour非常熟悉,
並曾經替他編曲超過120 首.
Paul Mauriat 的成名作是『Love Is Blue』
代表作無數,但他在1968年以《Love Is Blue》一曲成名後,
剛好成為『World Star Festival』LP 專輯的目標對象,
於是Charles Aznavour作曲, Paul Mauriat 樂隊在1966年所演繹的一首樂曲,
便被收錄在專輯內,
對於Paul Maurial 來說,除了《Love Is Blue》外,
這首《I'll Go On Loving Her》便成為Paul代表中的代表作.
鄙人從未聽聞過其他人演繹此曲,
而鄙人亦認為就算有別人去演奏,
都一定無法超逾, 因為Paul Mauriat 實在演繹得太精彩!!

Paul Mauriat 《I'll Go On Loving Her》
http://www.youtube.com/watch?gl=TW&hl=zh-TW&v=Tfe_dvXc3BY&fmt=18

Paul Mauriat 《San Francisco》

很多歌曲都以地名為歌曲名稱,
其中最出名的佼佼者,
大概要數《San Francisco (Be Sure To Wear Some ……)》,
當這首歌曲在1967年發表之後,
在美國本土登入 Bill Board 第四位,
在歐洲及英國,卻登入榜首,
並且因為這首歌的緣故,
吸引了上千的年青人到San Francisco一遊.

維基百科對三潘市的介紹
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%97%A7%E9%87%91%E5%B1%B1%E5%B8%82

英文維基百科對歌曲《San Francisco1967》的介紹
http://en.wikipedia.org/wiki/San_Francisco_(Be_Sure_to_Wear_Flowers_in_Your_Hair)


Scott Mckennzie 《San Francisco》1967
http://www.youtube.com/watch?v=jefBWhE6VYk
http://www.youtube.com/watch?v=DspcTcVslsI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=eKeXkhxiq6I&feature=related

這首歌曲確是一首佳作,
Paul Mauriat 在同年 1967 即演繹此曲,
這亦是正值Paul Mauriat 的巔峰期,
純演奏樂不比歌曲遜色,
其演繹風格亦沒有其他樂隊可以超越,
鄙人認為是Paul Mauriat十大最佳演奏之一!

Paul Mauriat 《San Francisco》
http://www.youtube.com/watch?v=S9ktXOLULmo

稟於有人為了歌名而往遊,借題發揮,
作為香港公民,亦十分願意分享我們香港這個動感之都,
鄙人生於斯,長於斯,
亦為這個動感都市感到自豪,
香港跟大部份東南亞城市不同,沿用從前英國殖民地時代的技術,
她的道路興建是先砌好石壆(Kerb 即路邊石),
這些石壆是按著指定平水高度砌成的,
完成後作為基準再鋪砌地面,
所以無論是鄉郊抑或城市,
路面都是整整齊齊的,
從前參加國際盛事,團員有英國人,印度人,華人……
是一個相容性十分高的地方,
英國人又帶來了歐洲品種的各樣植物,
繁衍至今,令到她的大自然景觀亦與華南地區有異,
更多的不同花種,比其他地區更美,
至於聞名的世界三大夜景之一,
本地人亦為之目瞪口呆……..
香港歡迎您!!

http://www.youtube.com/watch?v=42zQwPcnAmA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=QkYooqsI_Iw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=4SnvwTDstvI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=eVtE21JDLz0
http://www.youtube.com/watch?v=H-S52cYWCDI&feature=channel

Paul Mauriat 《Black Is Black》

英美第一次音樂大戰發生於六十年代初期
那段日子被稱為『British Invasion』,
無數英國樂隊搶攻美國樂壇灘頭,
『The Beatles』『Rolling Stone』『The Who』等等簡直來勢洶洶,
其他小型樂隊在英國本土如雨後春筍,
百花齊放,好不熱鬧.

英國其中的一隊不起眼樂隊『The Niteshades』,
曾發佈了一首不起眼作曲家Steve Wadey及 Tony Hayes的作品,
《Black Is Black》雖然面世,
但都是隱沒在不起眼的角落中.

在1966年,
一次歐洲人商業上的合作結果,
西班牙樂隊名為『Los Bravos』,
主音歌手Michael Volker Kogel卻是德國人,
唱片製作由英國人負責,取了這一首歌曲發表,
這首《Black Is Black》一夜而紅,
不但在英國本土上榜,
還成功地登入美國排行榜.
Los Bravos《Black Is Black》
http://www.youtube.com/watch?v=VVWNZPOUhO8
http://www.youtube.com/watch?v=Tqgwnv0HCk8
http://www.youtube.com/watch?v=5ALZ92hGGj8&feature=PlayList&p=62E4C8710D452013&playnext=1&playnext_from=PL&index=8

《Black Is Black》是一首典型的搖滾樂,
節奏輕快,旋律有點奇特,
組合起來卻十分動聽,
她本來就不適合以古典去鋪排,
因著這些限制,
Paul Mauriat 索性用管弦樂全情地演繹此流行樂,
他用純熟的編曲技巧,尤其是以小提琴貫徹全曲,
一如鄙人所言,沒有小提琴就沒有Paul Mauriat 的風格
他的強項使此曲成為最具代表的演奏之一.
鄙人亦私底下推祟為最佳廿首Paul Mauriat樂曲之一.

Paul Mauriat 《Black Is Black》
http://www.youtube.com/watch?v=FyQ2aEiX2no
http://www.youtube.com/watch?gl=TW&hl=zh-TW&v=FyQ2aEiX2no&fmt=18