Alain Patrick《Romantica》


之前曾介紹一首銅管樂:


60年代有一些被介定為『銅管樂』的樂隊冒起,
其中一首最特別的『銅管樂』音樂,
就是《Lonely Bull》, 音樂前輩HerbAlpert一炮而紅之作
此曲本為墨西哥作曲家 SolLake的作品
純音樂最大的藝術成就, 就是用音符去表達意境,
當萬千人為鬥牛勇士歡呼,
又有誰會去同情被鬥公牛的那種孤單,
那種步向死亡, 無法提出控訴的蒼涼呢!

http://www.youtube.com/watch?v=IEE-5rVM0LE
http://www.youtube.com/watch?v=MLODhmjwA6Y&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=16B5Xm8_IKw&feature=related


60年代另一首有名的『銅管樂』樂曲,
曾被用作香港一家廣播電台名為『大丈夫日記』之節目配樂

Bert Kaempfert 《Happy Trumpeter》

http://www.youtube.com/watch?v=1RnMyYU5loM
http://www.youtube.com/watch?v=mT65N5ys3vE
http://www.youtube.com/watch?v=mT65N5ys3vE&feature=related


法國管樂高手Jean-ClaudeBorelly

以《 DolannesMelodie》一舉成名,
此曲也很動聽
Jean-Claude Borelly《 Dolannes Melodie》

http://www.youtube.com/watch?v=EWDxeroP4Hg
http://www.youtube.com/watch?v=i0N64Z-B3Kk
http://www.youtube.com/watch?v=spoWjb_h5mI


另一位法國管樂前輩Alain Patrick,
1973年發表《Romantica》
此曲亦被編入Instrumental
History之中,
除了有濃厚 70年代的氣息,
Alain Patick 很喜歡加入海浪與海鷗嗚叫之聲

當然,大凡列入Instrumental History之樂曲,
都必然動聽

《Romantica》充滿了愛情的繽紛和喜悅,
甜如糖蜜,香如薰草


Alain Patrick《Romantica》
http://www.youtube.com/watch?v=D6wzQRZQZCE&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=nENL-1NoapM




1993年,AlainPatrick 另一首同類形演繹作品,
亦有不俗的水準及評價

Alain Patrick《certopour un Eté》
http://www.youtube.com/watch?v=xWSEb_MQEgQ&feature=related

Giorgio Moroder《Midnight Express – Love’sTheme》



Giorgio Moroder 跟Vangelis 一樣,
同是電子樂祖師級的人物,
http://zh.wikipedia.org/zh-cn/%E4%B9%94%E5%90%89%E5%A5%A5%C2%B7%E8%8E%AB%E7%BD%97%E5%BE%B7%E5%B0%94
1978年在電影『Midnight Express 午夜快車』擔任配樂,
插曲《Chase》以心跳節奏贏得無數聲譽

『MidnightExpress 午夜快車』Soundtrack《Chase》
http://www.youtube.com/watch?v=Akyx5iu_z8Y
http://www.youtube.com/watch?v=-aC38RldkLI
http://www.youtube.com/watch?v=WDxwGwULpPw
http://www.youtube.com/watch?v=IrPWkIRWY9U


電影『MidnightExpress 午夜快車』中文維基百科

http://zh.wikipedia.org/zh-cn/%E5%8D%88%E5%A4%9C%E5%BF%AB%E8%BB%8A


雖然《Chase》是一首知名樂曲,
但欠缺了『動聽』的旋律,
勉強仍可列入Instrumental
History之中,
其實在『MidnightExpress 午夜快車』Soundtrack內,
有一首公認傑出而又動聽的作品,

名曰《MidnightExpress – Love’s Theme》

有如雲霧飄騰, 空山靈雨,
由於鋒頭被《Chase》蓋`過,
認識的人不多,
那是1978年的作品,可以看到,
日後Enya, Yanni 等晚輩都有臨摹這種風格的痕跡


Giorgio Moroder《Midnight Express – Love’sTheme》

http://www.youtube.com/watch?v=BrVwtVcYi9U&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=P1DwnS5Sgso&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=guCGGjrYHUo&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=K1ez42NdbVk

James Last 《TheSeduction》


今天提起影星Richard Gere,
大概無人不知,無人不曉,
1980年他以『AmericanGigolo美國舞男』一片成名,
http://www.imdb.com/video/screenplay/vi1924530457/
自始鴻運當頭,星運不衰,
現在仍是荷李活(好萊塢)電影界炙手可熱的人物。


上一輪分享GiorgioMoroder《Chase》
只是拋磚引玉,
電影『AmericanGigolo美國舞男』亦是由他配樂,
音樂無分國界,爵士樂源於美國,
這位義大利的電子樂祖師,
卻用Keyboard 在配樂中譜寫了一首爵士樂,
不但有板有眼,並且相當動人,
配樂名為《TheSeduction》
意即『誘惑』, 『勾引』,
本意比較負面,但樂曲卻表達出正面的浪漫之情。
Giorgio Moroder《TheSeduction》
http://www.youtube.com/watch?v=xnpJ0OGIeBk
http://www.youtube.com/watch?v=xnpJ0OGIeBk&playnext=1&list=PLEDB15F18BC60815D&index=36




James Last為世界三大輕音樂團之一,
鄙人對他的印象,
就是『沒有喇叭,就沒有JamesLast的風格』,
話雖如此,但在他的幾首代表作中,
卻沒有用喇叭作主音的華麗鋪排,
以下兩首就是其中的代表作:
James Last 《EinsamerHirte》
http://www.youtube.com/watch?v=CEtwju7oG1k
http://www.youtube.com/watch?v=4gEelj8LqwA
http://www.youtube.com/watch?v=isznL4DbxCQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=CAsTHHh3ZG0
http://www.youtube.com/watch?v=DC-qVU58Nk4&feature=fvw




James Last《Biscaya》
http://www.youtube.com/watch?v=z-f7UWa4UYI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=6pWfHCeRFvk
http://www.youtube.com/watch?v=z-f7UWa4UYI
http://www.youtube.com/watch?v=qDEnLVmuHMI
http://www.youtube.com/watch?v=eFzNstr12Ok
http://www.youtube.com/watch?v=3KLbCakAgE0&feature=related


James Last曾演繹過『AmericanGigolo美國舞男』插曲,
亦沒有用喇叭作主音的華麗鋪排,
他與新一代的Saxophone高手David Sanborn合作,
泡製了《TheSeduction》
效果更勝原曲,
將此曲塑造成為十分十分動人的經典。



James Last 《TheSeduction》
http://www.youtube.com/watch?v=Carnn8XWNCM&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=TncO6y6GYT8
http://www.youtube.com/watch?v=AsVGq0GHais
http://www.youtube.com/watch?v=qhFrIksDtYk&feature=related

Raul Di Blasio《Penelope》


Penelope – 希臘神話中戰神尤里西斯的妻子,
為了等候在戰爭中的丈夫,堅守貞節20年,
後人便將她的名字引申成'忠貞'的代名詞!
1970年西班牙歌手 A.Alguero 的創作以此為曲名,
迅速紅遍歐洲, PaulMauriat 同年演奏此曲,
即時成為舉世公認最完美的演奏版本.
此曲亦橫掃東南亞, PaulMauriat 巡迴演奏時,
必包含此曲! 當時Paul Mauriat 效力 Philips 唱片公司,
而 Philips 日本區董事木津先生替此曲譯了一個日本名,
名為 《愛琴海的真珠》
無可否認,此曲確實是一聽就難忘,
鄙人亦以此曲為 PaulMauriat 十大之一.
Paul Mauriat《Penelope》
http://www.youtube.com/watch?v=UOGTC7-0xTA
http://www.youtube.com/watch?v=qFaaQlMnnnA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=xVBrfRvDk7s
http://www.youtube.com/watch?v=LaAIjgidR5k&feature=related




之前曾經稍作介紹,
Raul Di Blasio 1949年生於阿根廷 Zapala,小時候已定意成為鋼琴家,
他好像總是要浪蕩尋找, 27歲時遷居智利,
以旅館的演奏維生,
八十年代又移居邁阿密.不停的鋼琴賣藝,
讓他摸索出嫻熟的技巧與風格.
他將拉丁、古典、流行混為一爐,
唱片公司開始注視他的創作,
經過長時期的努力,到了九十年代,
終於讓他成為全球認識的鋼琴演奏明星.


Raul Di Blasio 代表作《Melisa》
http://www.youtube.com/watch?v=6nQNjGYVV9w
http://www.youtube.com/watch?v=V-2Kzy1LcZg
http://www.youtube.com/watch?v=mPzRUR10KDE




Raul Di Blasio的鋼琴技巧有其獨特風格,
無懈可擊,最重要是在其編曲上,
往往溶入熱情奔放拉丁之風,
要演奏別人的代表作,除非真材實料,
他並不懼怕三大輕音樂團之一PaulMauriat 的名氣,
亦演繹Mauriat 的招牌樂曲《Penelope》,
效果居然不讓Mauriat專美,
簡直可較量高下,自成一家



Raul Di Blasio《Penelope》
http://www.youtube.com/watch?v=9OOCLGji1PY
http://www.youtube.com/watch?v=IkRnfh1xURs
http://www.youtube.com/watch?v=MoLePFHE2go
http://www.youtube.com/watch?v=az-nEU2QH50

Kai Warner《Don'tmake waves 》


James Last 的管弦樂隊被譽為世界三大輕音樂團之一,
他有一位兄弟WernerLast亦是搞音樂的,
以藝名 KaiWarner 在樂壇中打滾,
薄有名氣,
可惜英年早逝,去世時才55 歲!
英文維基百科 – KaiWarner
http://en.wikipedia.org/wiki/Kai_Warner


七十年代Disco音樂席捲全球,
當時樂壇盛況空前,
百家爭嗚, 古典、爵士、拉丁、搖滾溶合,
各式其式,熱鬧非凡,
電吉他作出各種演繹嘗試,
電子琴亦陸續開發,
Disco是舞曲的一種,
都是輕快堂皇,少有哀怨纏綿,
這種風格一直熱鬧了十多個年頭.
亦是樂壇出現最多佳作的年代

很多樂曲一推出就做成轟動,
例如《Hustle》
http://www.youtube.com/watch?v=NwTGQyz9Kw0
http://www.youtube.com/watch?v=uQoz-203hz4&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=3n_nvy8jQPI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=3ZyT6QW5Pdo&feature=related
例如《SpringRain》
http://www.youtube.com/watch?v=YgSN-QSms1Y
http://www.youtube.com/watch?v=u6Q4d2t9lyk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=viKgPFSAs5M&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=mBPPD66OGzA
例如《Love'sTheme》
http://www.youtube.com/watch?v=uPHmsEoLsL0&feature=fvst
http://www.youtube.com/watch?v=xBlj9EZFWMs&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=WIkLED1H0BA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=iyzP80qgeKM




Kai Warner正是這個時代的人物,
他的風格亦頗適合演奏Disco 作品
Kai Warner《MargieHustle》
http://www.youtube.com/watch?v=1wiDVIn6DOs
http://www.youtube.com/watch?v=18xGaF3GTII&feature=related


鄙人較為喜愛KaiWarner所演繹的《Don't make waves 》
文人都很喜歡用水去代表女人,
有『紅顏渦水』, 有『柔情似水』,
《不要興風作浪》

如果沒有女人,就沒有這些樂曲,
輕快,愉悅,貼題,
Kai Warner《Don'tmake waves 》
http://www.youtube.com/watch?v=_WnqYE0SOck




這首歌曲本出自於愛爾蘭姊妹花樂隊『Nolans』
英文維基百科 - 『Nolans』
http://en.wikipedia.org/wiki/The_Nolans


『Nolans』大部份演出都是Disco風格,
算得上是Disco歌曲的守護者.


Nolans《Don't Make Waves(Let Our Hearts Go Free) 》
http://www.youtube.com/watch?v=acZ2c1MfuUU
http://www.youtube.com/watch?v=Gh7xu6Z7zck&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=aSxSH00eu9o&feature=related

FrankPourcel《a demain sur la lune》



喜歡聽音樂的男人大概都喜愛『美感』,
難怪Youtube 內
很多音樂所用的畫面都很美。

有些女人很美, 第一眼望上去的時候,
簡直是美若天仙,不可方物,
但經驗總告訴我,這樣的女人都是愈看愈不美的,
相反地, 一些很平凡而又五官端正的女性,
相處下來,卻愈看愈美

(鄙人強調純是『美學』觀感,
絕對與男女情感或性無關)


音樂亦如是,很多經典中之經典,
任何人第一次聽到,都已經『驚為天人』,
只是,聽的次數愈多,
你仍然十分喜愛它,
始終都有半點兒,
但不太多『膩』的感覺,
其中有兩首成名作,本人就會列入這個類型,
PaulMauriat 成名作《Love IsBlue》
鄙人較喜愛link 1 或link 2- 1967年原裝版本

http://www.youtube.com/watch?v=VIKpko4Ln90
http://www.youtube.com/watch?v=iVLqhEcZhGk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=HnFyVzchqdo&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=LWX7rBV4Yx4
http://www.youtube.com/watch?v=Iqi0Hb9gBJs&feature=related


RaymondLefevre 成名作《SoulCoaxing》
http://www.youtube.com/watch?v=0sciVHycXOA
http://www.youtube.com/watch?v=cNCMpXTe5ts
http://www.youtube.com/watch?v=nxGIuEqM2Rw
http://www.youtube.com/watch?v=qMcvr5Pp3nY
http://www.youtube.com/watch?v=ILFsdDcgwdQ




PaulMauriat, Raymond Lefevre 及 FrankPourcel,
都是法國人, Paul Mauriat 被譽為世界三大輕音樂團之一,
而Raymond Lefevre 和Frank Pourcel亦大有來頭,
同是世界十大樂團之一,
他們三位本身都是好朋友,
無數歌曲放在他們手上,
都幻化成美妙樂章。

但當時無論香港或台灣只認識Paul,
市面上亦甚少 Frank 的唱片,
而現今可輕易在Youtube內認識他的編曲作品,
實在多了很多驚喜。

說實在話,鄙人自認是Paul
的粉絲,
但現在卻反而更愛 Frank 的風格。



FrankPourcel在 1970 年左右演繹了一首樂曲,
名為《a demain sur la lune》,
就正如鄙人在上面所描述的,

如同一位很平凡而又五官端正的女性,
卻愈看愈美,
樂團中的樂師在演奏此曲時,
禁不住搖頭晃腦,又陶醉又投入,
鄙人亦不自覺地手舞足蹈,
亦是另一首希望它永無止境地演奏,
不想曲終人散的樂曲。



FrankPourcel《a demain sur la lune》

http://www.youtube.com/watch?v=7vYSuYoH2Ho
http://www.youtube.com/watch?v=sCOyzY8KBOc

Lalo Schifrin 《The Fox》



『MissionImpossible』-英文維基百科
http://en.wikipedia.org/wiki/Mission:_Impossible


007 電影在六十年代面世,
轟動了全球,間諜、特務、特工成了最搶手的題材,
電視劇集『MissionImpossible職業特工』亦在六十年代播放,
免費的電視娛樂給人不太在意的感受,
主題曲亦是當代的一般水平作品,
在當時來說亦不會太特別。





電視劇集『MissionImpossible』主題樂
http://www.youtube.com/watch?v=mWGeRgFa-hI
http://www.youtube.com/watch?v=16wvO8REwUM
http://www.youtube.com/watch?v=k55NuWQCh78&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=FFqAyvfrLXE&feature=related


沒想到好來塢(荷李活)在九十年代製作成電影,
主角由『靚佬』TomCruise擔當,
沿用電視的原來配樂,
於是該曲的創作人Lalo Schifrin再一次受到觸目

電影『MissionImpossible』Theme Song
http://www.youtube.com/watch?v=JtyByefOvgQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=XAYhNHhxN0A&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=CnKzVo_V58Q&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=PMUeovm7hOI&feature=related




英文維基-LaloSchifrin

http://en.wikipedia.org/wiki/Lalo_Schifrin


一中文網站名為JazzBeat 11, 對Lalo Schifin較詳盡介紹，
他排在第六欄，

依次序為

1)
Diana Krall
2)
Charlie Haden
3)
Billie Holiday
4)
LAGO
5)
Jacques Loussier Trio

6)
Lalo Schifrin

http://www.umg.com.hk/newsletter/200211/


Lalo Schifrin 在六十年代出道,
當時他手底下早已創作出一首列入 Instrument History 作品,
就是1967年替電影『TheFox』譜寫的主題曲:




英文維基-電影『The Fox』

http://en.wikipedia.org/wiki/The_Fox_%281967_film%29


Lalo Schifrin 《 The Fox》

http://www.youtube.com/watch?v=L9I3KySOlbk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=L5OlWf1FTWY




Hugo Montenegro的演繹,可以聽出此樂之神韻

Hugo Montenegro《The Fox》

http://www.youtube.com/watch?v=f5KyswBGq-E
http://www.youtube.com/watch?v=kz4hw6uyCic




另一位上一代的電子樂高手演繹,
帶著當時十足前衛的點滴

Don Randi 《Theme from the Fox》

http://www.youtube.com/watch?v=Bg4NHeBOHls


小型組合演繹此曲,
更能意會出此曲的超卓,
亦更能讓人理解
這首樂曲為甚麼可以列入Instrument History當中


Los Aragon's《Theme from the Fox》

http://www.youtube.com/watch?v=In3dq_AzqGY&feature=watch_response
http://www.youtube.com/watch?v=In3dq_AzqGY


其實該曲被列入Instrument History之中

亦是因為七十年代在法國有一系列的內衣化妝品品牌,
採用此曲,甚至延展至今
http://www.youtube.com/watch?v=-6IwxSa7yuQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=oaCqWG7L77E&NR=1
http://www.youtube.com/watch?v=ccNCO0Vi2p4&feature=related




該內衣化妝品品牌為 DIM,

商業廣告採用Rumba 版本,另有一番熱鬧風味
http://www.youtube.com/watch?v=Dvjb9TVcCgs
http://www.youtube.com/watch?v=wYNP_HawxxU&feature=related

David Lanz 《Nights In White Satin (Orchestral version) 》



鄙人對New AgeMusic不會有太大的好感,
總認為這些新一代的音樂人比較像生意人,
大部份的作品都只是在Keyboard 上搞一些音色,
再加上一些電腦混音,
便推出市場發售,
樂器單薄無力,編曲上不用天才橫溢,
因為不用顧及整隊管弦樂團的駕御,
很多時候,空有較為悅耳的旋律,
甚少達到澎湃的迴腸盪氣效果。
被譽為新紀元鋼琴家David Lanz,
卻成了鄙人口誅筆伐的見証人,
儘管他的代表作《Cristofori's Dream》曾達到排行榜首,
但如果跟昔日六十年代那些大師級前輩的成名作相比,
其級數相差之遙,根本無法比較,


David Lanz成名作《Cristofori's Dream》

http://www.youtube.com/watch?v=JJU706WZGhU&feature=fvst
http://www.youtube.com/watch?v=9wxrB41PMhw
http://www.youtube.com/watch?v=_zEeD3-No98
http://www.youtube.com/watch?v=_zEeD3-No98


六十年代大師級PaulMauriat 成名作《Love Is Blue》

http://www.youtube.com/watch?v=VIKpko4Ln90
http://www.youtube.com/watch?v=QTo9-lmZ6oE
http://www.youtube.com/watch?v=iG--KuT1VGQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=Ksp4E3mDN8o&feature=related


六十年代大師級PercyFaith成名作《Summer Place》

http://www.youtube.com/watch?v=rt7SPm7N6D8&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=nagDhwBWPEM&playnext=1&list=PL6D9E262CE7312FDB
http://www.youtube.com/watch?v=BaXzeQoWTko
http://www.youtube.com/watch?v=bC5-tHkxFtA&feature=related


古典是西方音樂的基石,
當 David Lanz 真正用上管弦樂團去演繹經典名曲時,
就足以証實鄙人所言不虛,
只有樂器多樣,整團管弦樂隊去演奏時,
這些編曲作品才會動人,才會耐聽


David Lanz 《Nights In White Satin (Orchestral version) 》

http://www.youtube.com/watch?v=nmJYQLmzO2E&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=nmJYQLmzO2E&playnext=1&list=PLA36C0BF74CDCF48F


儘管David Lanz的琴藝及鋼琴編曲出色,
但沒有管絃樂的支援,
脫不開單調的結果,
對消費者來說,
鄙人絕不甘心用不便宜的價值去購買這些樂曲

David Lanz 《Nights In White Satin》(純鋼琴演奏)
http://www.youtube.com/watch?v=I4xtYwsqRxM


至於《Nights In White Satin》此曲, 就是另一個故事:
古典音樂被形容為高尚,典雅,
難怪這方面的樂迷都有一種孤芳自賞的氣質.
並且, 數百年以來, 這些『高尚』的音色,
只有名門望族,達官貴人才有財力和時間去享受,
並非一般普羅大眾輕易可以聽聞.

現代搖滾樂 Rock nRoll 六十年代席捲全球,
解放了音樂,這種音樂予人又是怎麼樣的一種印象呢,
放蕩不羈, 吵鬧, 甚至與粗俗相題並論,
完全是古典的反面,香港人甚至稱呼搖滾歌手為『Rock 佬』.

但音樂是個人化的,亦是大眾化的,
好聽,不好聽,旋律甫一入耳,高下立判.
這兩種不同的詮釋,卻隱藏了各有優點,
事實上它們的相容,卻創造了另一個音樂境地.
到了1968年Moody Blues 樂隊以『古典』搖滾姿勢,
發表《Nights inwhite satin》
打正名號將古典與搖滾混於一身,
同樣地震驚樂壇,並且成為古典搖滾的代表作品.
一代名歌, 有耳可聽, 有目並睹

Moody Blues《NightsInWhite Satin》

http://www.youtube.com/watch?v=7rkgm1yGgbM
http://www.youtube.com/watch?v=9muzyOd4Lh8
http://www.youtube.com/watch?v=daAZuVyjBKU
http://www.youtube.com/watch?v=IbY8FW3df2Y&feature=related

Norman Candler 《TheDays Of No Return》


Gerhard Narholz 是澳地利人,
生於1937年, 一生從事音樂工作,
他曾經以藝名『NormanCandler』領導樂隊,
出產過不太多的easylistening樂曲唱片。


每個管弦樂團所用的樂器都差不多相同,
演奏效果視乎指揮家的編曲安排,
這是一見高下的指標,
同一首樂曲,不同的編曲就有完全不一樣的結果,
亦是easylistening 純音樂最迷人的地方
Norman Candler 曾主力在德國及東京發行專輯,
所以日本人對他並不陌生,
但港澳台等地卻少有聽聞,
多虧youtube普遍才知悉這些樂師前輩編曲作品。


英文維基介紹NormanCandler
http://en.wikipedia.org/wiki/Gerhard_Narholz


上面提及不同的編曲就有完全不一樣的結果,
亦是easylistening 純音樂最迷人的地方,
Norman Candler曾演奏BarryWhite 的名曲《Love's Theme》
有其迷人的風采

Norman Candler《Love'sTheme》
http://www.youtube.com/watch?v=dlOx8iISf88


Barry White《Love'sTheme》
http://www.youtube.com/watch?v=xBlj9EZFWMs
http://www.youtube.com/watch?v=WIkLED1H0BA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=hBgKBJVm1p0&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=CWEWIEhwT6g&feature=related


到目前為止,
youtube上NormanCandler的演奏posting不多,
其中一首《TheDays Of No Return》亦是本人所喜愛的,
至少不聞其他有名輕音樂隊演繹過



Norman Candler 《TheDays Of No Return》
http://www.youtube.com/watch?v=uG4xXZ1SnWE&feature=related

Paul Mauriat《Holidays》


常言科技一日千里,
在『音樂』的領域,就有這個範疇的解讀。
從前『音樂』是有錢的貴族,有閒階級的專利品,
無線電的發明,音響器材的普及,
六十年代 Rock NRoll 文化席捲全球,
解放了音樂,
普羅大眾都享有聽音樂的權利,
Rock N Roll 更間接地統一了全球的『流行樂』,
任何地域,任何民族,
只要涉及『流行曲』,
每一首作品的演繹時間,
起承轉接,都不約而同依循了一個無形的規格。
一種新的職業亦隨之而興,
就是『創作歌手』,
這些創作人對音樂擁有特殊天份,
只需要譜寫了一首三至四分鐘的『流行歌』,
便可以『名成利就』,在鄙人的心目中,
這些高人都有相同的音樂天賦,
都有近似的脾性氣質,
他們的作品被同胞認定,
很多作品在自己地域中被譽為『膾炙人口』!
日本有一位『吉田拓郎』

英文維基百科-『吉田拓郎』
http://en.wikipedia.org/wiki/Takuro_Yoshida


『吉田拓郎』代表作之一《今日までそして明日から》

http://www.youtube.com/watch?v=YxRiATygx6k&playnext=1&list=PL4103A5B80A3207D3
http://www.youtube.com/watch?v=rh76yCwMy7s
http://www.youtube.com/watch?v=eGkMO6QfVWQ&feature=related




台灣有一位『羅大祐』

中文維基百科-『羅大祐』
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%BE%85%E5%A4%A7%E4%BD%91


『羅大祐』代表作之一《童年》

http://www.youtube.com/watch?v=mRKTOZmX2cE&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=2_EV5FvDF_U&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=JjfAnM3zV3k&feature=related


法國有一位『Michel
polnareff』
英文維基百科-『Michel
polnareff』
http://en.wikipedia.org/wiki/Michel_Polnareff


『Michel
polnareff』被稱為十分具有影響力的創作歌手,
當然譜寫過很多有名的代表作,
其中一首《SoulCoaxing》法名《Ame Caline》尤負盛名
http://www.youtube.com/watch?v=KotyOS0VPv8
http://www.youtube.com/watch?v=n9_TrdvnXLs
http://www.youtube.com/watch?v=BTeyPvUlPRw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=u6sMzDniA2s&feature=related


法國管弦樂團指揮家『RaymondLefever』將其編曲發表,
以此曲名震全球,成為他的『成名作』,
從此步上了十大輕音樂團之一

Raymond Lefever《SoulCoaxing》
http://www.youtube.com/watch?v=u6sMzDniA2s&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=NwB7Nq80ueQ&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=qMcvr5Pp3nY&feature=related


Paul Mauriat被公認為世界三大輕音樂團之一,
中文維基百科-『PaulMauriat』
http://zh.wikipedia.org/zh-hk/%E4%BF%9D%E7%BD%97%C2%B7%E8%8E%AB%E9%87%8C%E5%93%80


亦演繹過『Michel
polnareff』所創作的多首作品,
內裡可能隱藏了一個商業秘密。



七十年代至九十年代,
Paul Mauriat 曾在遠東舉行過一千二百次音樂會,
一向都有十多首代表作,
樂迷們都耳熟能詳,
這些代表作亦很容易在Youtube找到,
但有一些隱藏的編曲作品,卻很少在音樂會中演奏,
樂迷不但知道這些歌曲,
亦視這些歌曲甚至比大多數的代表作還要動聽,
『Michel
polnareff』創作的《Holidays》就是其中的一苜,
在Youtube內很難會保存得耐久
但如果少了這些機會去聽聽這些美樂,
那實在是純音樂愛好者的損失。

『Michel
polnareff』《Holidays》
http://www.youtube.com/watch?v=K0Tz909yU_Y
http://www.youtube.com/watch?v=ETJXg2p-eXI
http://www.youtube.com/watch?v=TTX7NzSlmjk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=dL8F9gF6ugU
http://www.youtube.com/watch?v=7kQHa1c0blU&feature=related


Paul Mauriat《Holidays》
http://www.youtube.com/watch?v=KfFMMk0ULIQ
http://www.youtube.com/watch?v=71yRX6EAKPI
http://www.youtube.com/watch?v=oT8dMbDszL0
(趁機多聽,如此美樂不會久留)

Vincent Bell《Airport Love Theme》


Vincent Gambella1935年生於紐約,
藝名 VincentBell,
50年代在夜店伴奏為業,
他在電吉他手的排名榜上可能沒有份,
但在電吉他的音色,彈奏技巧的模索,
甚至電吉他的改革設計,
在這方面他卻是先鋒人物,
1970年主力以電吉他譜寫了電影『Airport』配樂,
聲名大噪,奠定了他的江湖地位。


一網站對電吉他有詳盡介紹
http://wiki.eyny.com/wiki/%E9%9B%BB%E5%90%89%E4%BB%96


電影『Airport』1970空前成功,
Trailer:
http://www.youtube.com/watch?v=gERwIS1MV30&feature=related
其後這類飛機災難片一直開拍了幾齣績集,
成為系列電影,
然而配樂當中,始終以VicentBell 那一首最具名氣,
更列入了Instrumental History當中,
一代名曲, 確非浪得虛名!


Vincent Bell《Airport Love Theme》
http://www.youtube.com/watch?v=g_JPELY_mSw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=FtFiRvO1gv0
http://www.youtube.com/watch?v=nvks9s3Z4t8
http://www.youtube.com/watch?v=pEL2vHqggjY
http://www.youtube.com/watch?v=V_GFzz0axMA&feature=related

Andre Kostelanetz《I'm Always Chasing Rainbow》


Mantovani, James Last 及 Paul Mauriat
被譽為世界三大輕音樂團,
但Andre Kostelanetz比他們更早出道,
這位前蘇聯出生的樂壇大師,
更是輕音樂(EasyListening-多指用管弦樂演奏流行曲)的先驅,
他的風格絕不比三大輕音樂團遜色,
亦很能詮釋為何輕音樂在當時曾如此興盛,


英文維基百科Andre Kostelanetz
http://en.wikipedia.org/wiki/Andre_Kostelanetz




《I'm AlwaysChasing Rainbow》本來創作於1917年,
是一首古老的『美國藍調』,
1941 電影『Ziegfeld Girl』亦加入此插曲,
http://www.youtube.com/watch?v=YVZgANihxxo
由 Judy Garland主唱,
Judy Garland《I'm Always Chasing Rainbow》1941
http://www.youtube.com/watch?v=taVYJgrr3JI&feature=related


六十年代巨星BarbraStreisand亦曾演繹此曲
Barbra Streisand《I'm Always Chasing Rainbow》
http://www.youtube.com/watch?v=jt87z8Yt4RM&feature=related


由於歌詞太過優美，百年以來重唱者幾達五十人,
純音樂亦有幾個版本,
http://www.youtube.com/watch?v=yAxA3RSYaeA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=_evsS1gBxf8&feature=related


世界十大輕音樂團之一演繹
Ray Conniff《I'm Always Chasing Rainbow》
http://www.youtube.com/watch?v=DU9yQcyVQIE
http://www.youtube.com/watch?v=u6ahVnZbmHY
http://www.youtube.com/watch?v=QtHB1xv3hPk


無論那一種版本,只能窺見它在純藝術方面的美麗,
而這種美感內容亦非每個人-尤其是普羅大眾可以認同,
就如同不欣賞古典的人會認為很沉悶,
不欣賞爵士樂的人會認為『只是自以為有品味』,
但當Andre Kostelanetz在1972年演繹此曲時,
卻完全打破了任何隔閡,
管弦樂團樂器的多樣性,
會將任何普通樂曲提昇,
這解釋了為何大部份演唱會演繹都會比原曲還要精彩,
因為大部份演唱會都有管弦樂團的支援,
其次就是不同的樂團,就有不同的編曲技巧,
這種比較很容易聽得出國際知名的樂師會比普通的技高幾籌,
而 AndreKostelanetz演繹的《I'm Always Chasing Rainbow》,
簡直化腐朽為神奇,
在他的那個時代,不但將一首五十多年前的古歌復活,
還加添了『她』的紅唇與艷裝!
就算在今天,誰會想像得到此原曲有百年古稀。


Andre Kostelanetz《I'm Always Chasing Rainbow》
http://www.youtube.com/watch?v=4_fI8slqHYk
http://www.youtube.com/watch?v=wGLKUhLUalg

致 Pentaxlam
youtube 上還未有人post Paul Mauriat
『Kingkong』即是『Maybe Someday』
有沒有辦法在Youtube上貼一苜?

Caravelli《Do youlove me? (me amas) 》


管絃樂演奏流行曲,是一件很迷人的事,
因為樂章無分古今,
無論是人聲,無論是樂聲,
只要有那麼的聲波衝破了沉寂,
一目了然,聽覺即時可分別出高下,
高人的演繹,
只需一段旋律,便帶出了迴腸盪氣,
立時的共鳴,不期然的擊節讚賞,
甚至熱淚盈眶!




Caravelli是國際知名的法國樂師,
維基百科-Caravell
http://en.wikipedia.org/wiki/Caravelli




傳聞中法國有四大輕音樂團,
亦在全球十大各佔有一席位,
鄙人推測Cravelli就是傅聞中之其中一隊,
(其他三隊就是PaulMauriat,

Frank Pourcel 及 Raymond Lefevre)
1973年Cravelli所創作的《LetMe Try Again》
被名歌星 Frank Sinatra納入專輯內,
此歌亦成為了當時一齣轟動全球南菲電影『My Way』的插曲,
可惜Cravelli的原作版本乏人問津,
Frank Sinatra的版本卻成為經典


Caravelli《Let MeTry Again 》
http://www.youtube.com/watch?v=YCmjla5C_9U&feature=related


Frank Sinatra《LetMe Try Again 》
http://www.youtube.com/watch?v=SkBbxh6ipHU&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=xMY_LJNSOaE
http://www.youtube.com/watch?v=pSFNgQxyblc&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=gRi6JLHZazc&feature=related


這是管絃樂的一種挫敗,
看來是歌曲戰勝了純音樂,
但其他的例子,卻無法去除管絃樂迷人的事實。
法國歌手SharifDean,
在1972年創作了一生中最出色的歌曲《meamas》
英文名曰《Do YouLove Me》,
一首天才之作,任何人一聽便會難忘。


Sharif Dean 《DoYou Love Me (me amas)》
http://www.youtube.com/watch?v=ojLDdEm9nds&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=d3jn-6CsaVY
http://www.youtube.com/watch?v=4_Uwf9q8qZk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=cugYYS18F40&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=C3fA8z_purg&feature=related


這首歌曲被Caravelli看中,從新編曲發表,
演繹出來的效果絕對是大師級的氣勢,
實在懷念這些偉大的樂團,
實在懷念這些偉大的時代!


Caravelli《Do youlove me? (me amas) 》
http://www.youtube.com/watch?v=Cq_1uwspP4I&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=Luu7NfCQ-Gc
http://www.youtube.com/watch?v=wf_zmyIVv3Y

James Last 《SheLoves You》


歌曲、音樂都有很多類型,
喜歡古典的人往往孤芳自賞,
瞧不起其它樂曲,
愛聽搖滾的人天性愛自由,
不拘小節,但常遭人評擊,
將搖浪樂與放蕩不覊，與噪音劃上等號,
七十年代興起管弦樂團演奏流行曲,
不單成為時尚,更平衡了古典與搖滾樂的衝突。
下面的例子,往往可以向古典樂愛好者提出了一個事實,
就是不得不承認搖滾樂曲中都有很多天才之作,
亦向搖滾樂迷証實了一件事,
古典是西方音樂基石,
用來演繹這些天才作品,
絕對會比原曲精彩,
讓人驚嘆於古典樂器的多樣化與迷人!




Beatles 搖滾樂隊在上世紀六十年代崛起,
歷史對他們的評價很高,
甚至被譽為有史以來最偉大的樂隊,
前無古人,後無來者,


中文維基百科-Beatles樂隊
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%8A%AB%E9%A0%AD%E5%9B%9B%E6%A8%82%E9%9A%8A


儘管他們的氣勢雄霸天下,
但管弦樂團往往暴露出Beatles樂隊不足之處,
甚至將他們的創作用更高更文藝的方式去表達。

無可否認，Beatles手底下有很多天才之作,
無奈的是四個人八隻手,
究竟可以製作出多少音色?
於是, 管弦樂團揉合了古典的風格,
再將這些天才作品演繹出來,
大師級的傑作,非同凡響。


世界十大經音樂團RaymondLefevre
Raymond Lefevre 《LetIt be》
http://www.youtube.com/watch?v=yw1Z0aXiJho
演奏的第二首樂曲-《LetIt be》
http://www.youtube.com/watch?v=fBop8PXf5bw


Beatles 《Let It be》
http://www.youtube.com/watch?v=kEogJacjLTE
http://www.youtube.com/watch?v=ajCYQL8ouqw
http://www.youtube.com/watch?v=vHgZCrAoqKk
http://www.youtube.com/watch?v=MN4tbV98mY4&feature=related


世界三大輕音樂團-JamesLast
James Last 《SheLoves You》
http://www.youtube.com/watch?v=P-liouhwGEM
http://www.youtube.com/watch?v=RuLZQ4BKW60


Beatles 《She LovesYou》
http://www.youtube.com/watch?v=T0YifXhm-Zc
http://www.youtube.com/watch?v=BOuu88OwdK8
http://www.youtube.com/watch?v=j3pC38kBfQk


1970年Beatles解散,
當年主音吉他手GeorgeHarrison發表歌曲《My Sweet Lord》
http://www.youtube.com/watch?v=8me5IDYjjDI
http://www.youtube.com/watch?v=el5djS_c4tE
http://www.youtube.com/watch?v=8me5IDYjjDI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=KLUuhxJjyCE




Paul Mauriat 《MySweet Lord》
http://www.youtube.com/watch?v=gqBnJpw_zII


Norman Candler 《MySweet Lord》
http://www.youtube.com/watch?v=oqHbe7wQAws
Frank pourcel 《MySweet Lord》
http://www.youtube.com/watch?v=Cd7RvQ40YuY
http://www.youtube.com/watch?v=5MEDn0bWr8I


眾多演繹中,鄙人極愛這一首
James Last 《SheLoves You》
http://www.youtube.com/watch?v=P-liouhwGEM

Jean PhilippeAudin 成名作《Toute Une Vie》

Olivier Toussaint在法國樂壇是一位大忙人,
Paul de Senneville 可以說是他的御用作曲家,
兩人合作的創造簡直左右了樂壇舞台,
OlivierToussaint 和Paul de Senneville在1976年,
成立了Delphine – 達芬唱片公司,
除了捧紅了鋼琴王子 Richard Clayderman,
還有吉它高手NicolasDe Angelis,
小號高手Jean-Claude Borelly
以及陶笛高手Diego Modena,
以上四位都曾分享過他們的成名作:


Richard Clayderman代表作《Baladapara Adelina》
http://www.youtube.com/watch?v=H7kfZkurOXE
http://www.youtube.com/watch?v=jRavaD2-N_I&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=_eCrs54EPrk&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=6wLti06X_Bc&feature=related


吉他高手Nicolas DeAngelis成名作《QuelquerNotes Pour Anna》
http://www.youtube.com/watch?v=fuqnt_E6h9o
http://www.youtube.com/watch?v=gxOt6i4tJiM
http://www.youtube.com/watch?v=Ck9qGCRroco
http://www.youtube.com/watch?v=-jHOIqRqQTc


小號高手Jean-ClaudeBorelly 成名作《 DolannesMelodie》
http://www.youtube.com/watch?v=EWDxeroP4Hg
http://www.youtube.com/watch?v=-qR3jHJws3s
http://www.youtube.com/watch?v=ankLpe4KQ44
http://www.youtube.com/watch?v=20vR76IKB9U




DiegoModena《Implora》
http://www.youtube.com/watch?v=CzynY8kg1o4
http://www.youtube.com/watch?v=YjTYzKQdQXY
http://www.youtube.com/watch?v=CzynY8kg1o4&feature=related
吉他高手Nicolas DeAngelis合作演繹《Implora》

http://www.youtube.com/watch?v=-xoXozogAT0&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=fra2a_IisfY&feature=related


Delphine– 達芬唱片當時其實捧紅了五位高手,
另外一位是Jean Philippe Audin, 精於大提琴,
由於到了近期才有知音人貼出他的成名作,
所以留待到如今才作出分享。



Jean PhilippeAudin 成名作《Toute Une Vie》
http://www.youtube.com/watch?v=UZlBYCQPoTE
http://www.youtube.com/watch?v=UZlBYCQPoTE&feature=results_video&playnext=1&list=PLB4FE433496124754


Jean PhilippeAudin大提琴合作演奏《Implora》

http://www.youtube.com/watch?v=eNwDzNjA0oI&feature=list_related&playnext=1&list=AVGxdCwVVULXeV_wtZ-oU






達芬五大高手每一位的成名作都很動聽,
他們共同演繹台灣創作歌手周華健作品《les amis朋友》,
亦有很出息的表現
Richard Clayderman 鋼琴
Nicolas de Angelis 吉他,
Jean-Claude Borelly小號,
Diego Modena 陶笛
Jean PhilippeAudin大提琴
http://www.youtube.com/watch?v=vQUu6WAeHTc
http://www.youtube.com/watch?v=8h9e23lPml4&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=vQUu6WAeHTc&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=v-wrx_kiki4&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=23KEO5S4t68&feature=related

Dieter Reith &the SWR orchestra《Moonraker/You Only Live Twice》



Dieter Reith生於1938年,
是德國爵士樂鋼琴家,
曾研究電子樂低頻音效工程,
因此他的作品較為重視『效果』。

除了以自己名字出過一些爵士樂唱片,
他亦曾是德國 SWR 大樂隊的指揮。
這位大師所演繹的爵士樂在當時來說較為前衛,
由於在電子樂音色方面有他個人的風格,
所以在德國頗負盛名。

《Knock Out》是DieterReith的一首代表作,
在後半段充斥了電子樂即興的味道,


Dieter Reith《KnockOut》
http://www.youtube.com/watch?v=LkeICKzp208
http://www.youtube.com/watch?v=BZidig6cXKg




無疑地,鄙人認為以他個人的名字,
所出的爵士樂唱片都偏向於曲高和寡,
鄙人亦不會喜愛那種格調。

相反地,一旦指揮管弦樂團,
他卻是表現得可與國際級名師(Easy Listening)一較長短,
當他與SWR大樂隊合作時,
(South West German Radio KaiserslauternOrchestra)

簡直令人喜出望外。



兩位名歌星曾唱過《Tonight'sThe Night》
一位是 JanetJackson, 另一位是 Rod Stewart,
Janet Jackson《Tonight'sThe Night》
http://www.youtube.com/watch?v=MhLznjDg3BA
http://www.youtube.com/watch?v=IkfeP5yn0CU
http://www.youtube.com/watch?v=-ioUoz_imrI&feature=related


Rod Stewart《Tonight'sThe Night》
http://www.youtube.com/watch?v=rTh9JExVgaM
http://www.youtube.com/watch?v=nQmgQxxOVFw
http://www.youtube.com/watch?v=smQzXEx0EZY


無論是JanetJackson, 無論是Rod Stewart,
都是截然不同的風格,
Dieter Reith &the SWR orchestra亦曾演繹《Tonight's The Night》,
將管弦樂動人的味道表露無遺。



Dieter Reith &the SWR orchestra《Tonight's The Night》
http://www.youtube.com/watch?v=5ebpc0QEWko




John Barry的 007電影-JamesBond配樂作品,
向來都有不同樂隊演繹,
而DieterReith & the SWR orchestra不但表現出眾,
絕不比JohnBarry原編曲遜色
John Barry《Moonraker》
http://www.youtube.com/watch?v=pg_SuMy812c&feature=related
《Moonraker》ThemeSong

http://www.youtube.com/watch?v=3MofE5UpTkQ&feature=related


John Barry 《You Only Live Twice》

http://www.youtube.com/watch?v=40Eflz8ebYE&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=ON0SQNkZm2c




Dieter Reith &the SWR orchestra 《Moonraker/You Only Live Twice》

http://www.youtube.com/watch?v=jtpmOSBCfA4

Romanticos de Cubas 《Força Estranha》


香港阿伯搬家了

http://david305a.blogspot.com/


Paul Mauriat/ John Barry/ Ennion Morricone之迷